Вступительные экзамены по рисованию

Как сдать экзамен по рисунку.

Памятка для поступающих на худграф.

Вступительные экзамены во многих Вузах еще идут, кое-где будут второй и третий потоки. И часто учебные заведения публикуют информацию о требованиях к работам, которые, впрочем, не всегда кажутся понятными абитуриентам.

Здесь я публикую критерии оценки рисунка, и постараюсь разъяснить, что за ними скрывается. То есть, каким должен быть рисунок с точки зрения преподавателя, чтобы получить высший балл на экзамене.

Говорить буду на примере рисунка гипсовой головы, поскольку головы чаще всего используются на экзаменах. Но вообще, советы универсальные, подставляйте вместо «голова» необходимое (натюрморт, фигура и т. д.)

1. Композиция на бумаге формата А2 — Оценивается размещения элементов рисунка на листе с учетом размеров рисунка, отношению к центру листа в зависимости от ракурса, плотности графического изображения.

Требование к композиции стоит несколько особняком, остальные критерии относятся к качеству самого рисунка. Однако пренебрегать этим требованием не стоит, неудачная композиция может заметно испортить все впечатление от самой хорошей работы. Про композицию я немного писала здесь. Золотое сечение универсально. Его можно использовать не только для выбора положения основных направляющих, но и для того, чтобы найти соотношение фона к объекту. Вы берете любые соседние числа ряда Фибоначчи — это и будет искомая пропорция. Допустим 5/8 листа занимает объект и 3/8 фон. Но, понятно, что математические выкладки несколько условны, да и до того ли будет в обстановке экзамена. Композицию проще найти интуитивно, голова не должна выглядеть ни слишком большой, ни слишком маленькой, со стороны глаз должно оставаться больше свободного пространства (как бы место для взгляда).

2. Выявление объема — Оценивается передача посредством светотени объема гипсового слепка головы и его частей, соотношение светотеневой проработки, передача рефлексов, собственных и падающих теней.

Главное, что выдает с головой тех, кто голову никогда прежде не рисовал, — это маниакальное желание правильно нарисовать черты лица, остальное же штрихуется как-нибудь. Действительно, кажется, что если на рисунке глаза, нос и рот будут похожи на соответствующие черты гипсового оригинала , то и голова в целом будет похожей.

Это заблуждение! Глаза, губы и так далее, не являются формообразующими элементами!

В первую очередь необходимо сосредоточить внимание на больших объемах. Это общая форма головы, шея, плечи (если есть). Здесь важно показать, как на этих крупных формах распределяется свет, какие участки затенены. Затем можно выделить меньшие по размеру формы. Это могут быть лоб, волосы, бороды (только не вырисовывать каждый отдельный локон, а рисовать шевелюру в массе). Ну и далее дробить, постепенно прорабатывая все более мелкие детали. Только тогда объем будет строится грамотно и постепенно, а черты лица встанут на место и будут поддерживать впечатление объема, а не мешать ему.

В общем, работа ведется от общего к частному, а никак не наоборот.

Хотя бывают исключения. Есть люди, способные начать рисовать с левого уха, но в результате получить правильно построенную голову. Но тут нужен опыт и отлично развитый глазомер…

3 Пропорции и перспективное построение — Оценивается правильность пропорциональных соотношений при построении объема гипсового слепка головы с учетом перспективных сокращений.

Думаю, долго объяснять, что такое «правильность пропорциональных соотношений», не нужно. Все части должны быть соразмерны друг другу и общему объему.

Хочу только выделить один нюанс. То, на чем художник фокусируется более всего, может и на рисунке стать слишком большим. Например, часто на портретах можно видеть чересчур большие глаза, и, например, маленькие ушки и узкие плечики. Стоит помнить об этой особенности восприятия и постоянно контролировать, не преувеличиваете ли вы что-нибудь.

Ну, и не застывать на одном месте, постоянно переключаться. Поработали над глазами, перешли к прическе, проверили положение шеи, и так далее.

Иногда очень полезно отходить и смотреть на рисунок с расстояния. Так вы увеличите свое поле зрения и сможете оценить то, что получается, более адекватно. Как писал Есенин, «лицом к лицу лица не увидать».

С перспективным построением разобраться тоже достаточно несложно. Важно, чтобы все парные и симметричные детали находились на одной линии. Вы можете провести их прямо насквозь через весь рисунок — линию глаз, рта, линию бровей. И сохранить эти линии построения до конца, можно их вообще оставить в готовой работе, это никого не напряжет. Есть такая поговорка «больше грязи — больше связи». При имеющихся линиях построения глаз или ухо у вас на рисунке точно никуда не сместятся.

Ну, и конечно, параллельные линии построения должны теоретически встречаться где-то на горизонте, то есть, на рисунке они будут слегка сходиться (и ни в коем случае не разбегаться). Если есть сомнения в правильности построенной перспективы, можно для самопроверки использовать обертывающий объем.

Пропорции и построение неотделимы от выявления объема. Это 2 стороны одной медали. В идеале построение и проработка объема ведутся одновременно. Как — я показывала в небольшом видео-курсе «Введение в академический рисунок». (Внимание — этот курс не руководство для поступающих! Это только базовое знакомство с академическим рисунком).

4. Техника выполнения — Оценивается владение техникой карандашной графики, качество нанесения штриховки, прямых линий, использование тоновой графики для передачи эффектов воздушной перспективы, передача материала натуры.

Про штрих я писала здесь. Я бы сказала, что это наименее важный критерий, поскольку манера штриховать — это то, на что вы можете влиять меньше всего. Она индивидуальна, как почерк. Качество штриха во многом зависит от темперамента, но в общем, смелая штриховка предпочтительнее вялой. А поскольку трудно смело штриховать, когда ты сам скован и напуган, желательно на экзамене не нервничать. В смысле, насколько это возможно. По опыту могу сказать, что когда ты полностью погружаешься в рисунок, эмоции отходят на второй план.

В остальном просто постарайтесь, чтобы работа была по возможности аккуратной. Важно, чтобы не было растушеванных фрагментов, пятен, отпечатков пальцев, и так далее. Поэтому просто подкладывайте листочек, если нужна опора для ладони, и не мучайте бумагу ластиком.

Это то, что касается критериев оценки. Однако, эти критерии достаточно условны. Никто препарировать рисунок и рассматривать отдельно штрих, отдельно объем не будет. Преподаватели смотрят общий уровень подготовки. И если работа в целом производит хорошее впечатление, снижать балл за небольшие огрехи в отношении какого-то из этих пунктов, например, не будут.

Надеюсь, мои советы помогут вам при подготовке к экзамену. Удачи всем поступающим!

P. S. Если у вас остались вопросы, задавайте в комментариях. Сразу ответить я не смогу, но когда появится возможность, непременно отвечу.

P. P. S. Поскольку я буду в отъезде, публикаций в ближайшее время не планируется… Семинар по поводу откладывания будет когда вернусь, где-то в августе. Или в сентябре… Летом у многих спад, — дачи, отпуска. Так что надеюсь на понимание.

А если у вас есть желание провести летнее время с пользой, рекомендую вам обратить внимание на одно интересное мероприятие: ССЫЛКА. Записаться можно в течении еще нескольких дней. Удачи!

Источник

Экзамен по рисунку при поступлении в колледж, училище и техникум

Для поступления в колледж, профиль которого связан с изобразительными искусствами, кроме прохождения прочих испытаний понадобится сдать экзамен по рисунку. Если планируете стать модельером, дизайнером интерьеров, ландшафтов или web-ресурсов, художником какой угодно категории или архитектором, то высокого среднего балла аттестата и достойных оценок по основным общеобразовательным предметам для поступления недостаточно: еще нужно будет сдать экзамен по рисунку в колледже.

Это испытание должно выявить врожденные способности и уровень имеющихся приобретенных умений в области изобразительного искусства. Для гарантии успешной сдачи можно:

• пройти курсы по рисованию или графике и анимации;
• отучиться в художественной школе;
• приобрести определенные навыки в художественной студии;
• окончить подготовительные курсы колледжа или техникума, в который вы собираетесь поступать.

Для того чтобы рисовать действительно хорошо, с ранних лет надо посещать соответствующие кружки, а позже и курсы.

Общие сведения

Как правило, экзамен по рисунку в колледже выглядит так: абитуриент предоставляет на собеседовании диплом об окончании художественной школы и имеющиеся у него работы. Если уровень работ достаточно высок, они будут зачтены как успешная сдача графического тестирования.

В случае если художественной школы за плечами нет или уровень работ оставляет желать лучшего, вам придется сдать экзамен по рисунку в учебном заведении. В среднем на выполнение заданий выделяется от 3-х до 6-ти часов. Обычно рисунок выполняется на листе бумаги формата А3. Очень часто у большинства поступающих за этот срок не получается нарисовать что-нибудь мало-мальски достойное. Поэтому не отчаивайтесь, если работа будет казаться вам кошмарной: у остальных приблизительно то же самое.

Порядок прохождения

В зависимости от специальности суть заданий экзамена может варьироваться от живописи до копирования или рисования композиций. Ниже описан порядок экзамена, который проводится среди абитуриентов, поступающих на специальность «архитектура».

1. Абитуриент выполняет изображение композиции геометрических тел. Работать необходимо простым карандашом по ватманской бумаге. Справиться с заданием поступающий обязан за 4 часа.
2. Состав композиции (куб, пирамида, шар, параллелепипед), которую должен выполнить каждый испытуемый, выясняется жеребьевкой. Проще говоря, композиционный состав указывается в билете. Если выполненный рисунок не соответствует заданию, абитуриент получает минимальную оценку.
3. Фактуру, материал, тон, масштабы тел относительно друг друга, а также их взаимное расположение и вид освещенности испытуемый устанавливает сам, ориентируясь на собственный замысел. Постановка выполняется не с натуры и не с другого изображения. Абитуриент создает картину в собственном воображении и переносит тщательно продуманный образ на лист.
4. Прежде чем приступить к работе, испытуемый должен определить идеальный вариант композиции, пробуя различные вариации на черновом листе, чтобы выявить лучшие пропорции путем проб и подбора. Черновик сдается вместе с готовой работой.
5. Лист основной работы и черновой лист нельзя приносить с собой, они выдаются только экзаменационной комиссией. Экзаменуемый должен принести с собой точилку, кнопки, ластики и карандаши. Степень мягкости карандашей испытуемый выбирает на свой вкус.
6. На тыльных участках ватманов основных работ абитуриент заполняет титул экзаменационной работы: проставляется дата, подпись, точное время, когда лист был подписан экзаменуемым и членом комиссии.
7. Если возникла необходимость, по просьбе абитуриента испорченный лист может быть заменен новым. В этом случае маркируется новый лист, а старый изымается. Экзаменующийся не получает дополнительного времени на выполнение рисунка.
8. Определяясь с оценкой экзамена, комиссия ориентируется не только на основные работы, но и на эскизные, черновые листы.

Оценка выставляется по 5-балльной шкале. Работа оценивается по критериям правильности подобранных средств выражения, сбалансированности элементов рисунка, гармоничности композиционного ряда. Если какое-либо из качеств работы некорректно, недостаточно или чрезмерно выражено, оценка за экзамен снижается на один балл.

Источник

О вступительных испытаниях по рисунку в институт

Главная страница » О рисунке для поступления в МАрхИ

Подготовка к вступительным испытаниям по рисунку, которые в обязательном порядке сдают все абитуриенты творческих вузов, — ответственный процесс, который можно доверить только опытному преподавателю.

90 % учеников, прошедших авторский художественный курс К.Э. Арутюновой, — архитектора и ведущего преподавателя рисунка в школе №2054 при Московском архитектурном институте и преподавателя подготовительных курсов данного ВУЗа, поступают в выбранные ими учебные заведения.

Какие экзамены сдают в МАрхИ

Знаменитый московский институт — бесспорный лидер в сфере профессиональной подготовки архитекторов, ВУЗ с давней и богатой историей. Образовательный совет ЮНЕСКО единогласно признал валидацию программ «бакалавр архитектуры», «магистр архитектуры» и «магистр градостроительства» и аккредитовал их качество на международном уровне.

Архитектор — востребованная и перспективная профессия. По оценкам специалистов, число архитекторов на единицу населения в России в разы ниже, чем в странах Европы, и потребность в квалифицированных кадрах в стране высока.

Архитектор должен обладать как основательной инженерно-технической, так и гуманитарно-художественной базой. Именно поэтому программы высшего образования для архитекторов на год длиннее стандартного бакалавриата и магистратуры: бакалаврам архитектуры предстоит учиться пять лет, а степень магистра архитектуры или магистра градостроительства можно получить после семи лет обучения.

Абитуриенты, поступающие на архитектора, сдают вступительные экзамены по математике, русскому языку, черчению, академическому рисунку. Все испытания требуют значительных усилий и высокого уровня знаний, но традиционно именно художественный экзамен заставляет абитуриентов и их родителей волноваться вдвойне.

Во-первых, он проходит в течение двух дней, причем этапы длятся четыре и шесть часов. Во-вторых, критерии оценивания зачастую не вполне ясны родителям, не имеющим художественного образования, из-за чего, как это часто бывает в вопросах творчества, возникают опасения, что оценки носят высокую долю субъективности.

Помните: художественные вступительные испытания института объективно сложны. Абитуриенты должны показать себя с самой лучшей стороны: продемонстрировать не только высокий уровень владения техникой рисунка, глубокое знание и понимание теории, верную логику ведения работы, но и бережное и внимательное отношение к деталям и нюансам на каждом этапе. Без регулярных занятий с опытным педагогом, отлично знающим вступительные требования творческих институтов, продемонстрировать достаточные знания при поступлении практически невозможно.

Особенности подготовки к поступлению в институт на архитектора

Далеко не каждый ученик средних классов способен определиться с будущей профессией, чтобы сознательно поступить в художественную школу и начать готовиться постепенно и планомерно. Именно поэтому многие старшеклассники, которые выбирают профессию архитектора, сталкиваются с необходимостью в короткие сроки подтянуть навыки рисунка от руки или даже осваивать его с нуля.

Для тех, кто планирует поступать на архитектора, в зависимости от стартового уровня и возраста ученика, существуют несколько путей:
• Поступление и обучение в базовой школе при вузе с хорошей репутацией (например, школа № 2054 при Московском архитектурном институте).
• Подготовительные курсы при выбранном институте.
• Посещение художественных курсов или индивидуальных занятий с педагогом, хорошо знакомым с вступительными требованиями и правилами института, в который планирует поступать ученик.

Как выбрать художественные курсы для абитуриентов творческих институтов

Выбирая преподавателя для подготовки к вступительным испытаниям, не стоит отталкиваться от цены и стремиться подобрать максимально дешевый вариант.

Важно помнить, что качественный образовательный курс не должен и может стоить дешево, ведь за ним стоит многолетний педагогический опыт, огромный объем практики, понимание психологических особенностей учеников, умение понятно объяснять сложные для восприятия вещи и найти к каждому пришедшему на занятия индивидуальный подход.

Советы по выбору художественных курсов:
• Узнайте, кто преподает на курсах, посмотрите работы преподавателя.
• В первую очередь ориентируйтесь на качество и результат. Выясните, достигли ли ученики, посещавшие курсы, поставленных целей, стабильны ли результаты, которые демонстрируют обучающиеся. Преподаватель всегда с гордостью расскажет об успехах своих учеников.
• Изучите цены, сравните несколько предложений курсов и индивидуальных занятий. Помните, что слишком низкая цена — серьезный повод задуматься о качестве.
• Если вы не имеете серьезного опыта рисования или художественного образования, постарайтесь проконсультироваться с профессионалом, мнению которого доверяете.

Курсы, 90 % учеников которых успешно сдают экзамены и поступают

К.Э. Арутюнова в течение 20 лет готовит учеников к поступлению в ведущие творческие школы, колледжи и институты столицы. На основе многолетней педагогической практики, в соответствии с вступительными требованиями и с учетом разного стартового уровня учеников, педагогом разработан специализированный авторский курс для поступающих.

Преподаватели курса готовят абитуриентов по следующим направлениям:
1) В государственные институты со специальностями по архитектуре: Московский архитектурный институт, ГУЗ, МИГАиК, МГСУ.
2) В государственные колледжи с программами по архитектуре.
3) В школу № 2054 (бывший «полтинник») и другие школы с углубленным изучением архитектуры.
90% учеников, которые занимаются на курсе К.Э. Арутюновой, успешно сдают рисунок и поступают в ведущие творческие учебные заведения столицы.

Как устроен авторский курс К.Э. Арутюновой

Авторский курс К.Э. Арутюновой создан для школьников 9-11 классов — как имеющих художественную базу, так и начинающих с нуля. Важной особенностью и преимуществом курса является то, что в ходе общих уроков преподаватель в обязательном порядке уделяет время каждому абитуриенту индивидуально.

Занятия рисованием с нуля

Для того чтобы качественно подготовиться к поступлению в художественный ВУЗ с нуля, необходимо заниматься не менее 2-3 раз в неделю по 4 часа в течение двух лет. Однако зачастую ребятам требуется подготовиться к поступлению гораздо быстрее.
На этот случай для абитуриентов предусмотрена специальная программа: в дополнение к общему курсу ученик получит оптимальный именно в его ситуации объем индивидуальных занятий с преподавателем.

Таким образом, абитуриент сможет подготовиться к поступлению даже за шесть месяцев, чтобы как можно быстрее догнать выпускников художественных школ, уже имеющих навыки в рисунке, живописи и композиции.

Результаты занятий на курсе

Благодаря занятиям на курсе учащиеся уверенно овладеют приемами академического рисунка и многократно отработают темы, с которыми чаще всего сталкиваются во время экзаменов абитуриенты. Ребята прочно усвоят теоретическую базу и получат тот объем практики, с которым поступающий имеет шансы получить наивысший балл.

Планомерная работа над техникой и композицией, последовательное изучение и освоение художественных норм и правил, возможность увеличить интенсивность занятий и получить личную консультацию по наиболее сложным темам — все это является залогом качественной успешной учебы без стрессов и разочарований.

Отработка заданий экзаменов прошлых лет

На занятиях по рисунку особое внимание ребята уделяют отработке заданий, которые в прошлые годы выполняли во время экзаменов абитуриенты, поступающие в московские институты на архитектора.

Как приступить к занятиям

Приходите на авторский курс К.Э. Арутюновой для абитуриентов ведущих творческих институтов, колледжей и профильных школ столицы, в основе которого — двадцатилетний опыт преподавания в лучших учебных заведениях Москвы и уникальные методические разработки.

90 % учащихся поступают в выбранные учебные заведения. Сделайте и вы шаг навстречу интересной и престижной профессии архитектора!

Записывайтесь на курсы по телефону: 8 (967) 049-48-47 или через форму на сайте.

Источник