Самоучитель по рисованию акварелью ольги шматовой

Содержание

Самоучитель по рисованию акварелью, Шматова О.В., 2010
Самоучитель по рисованию акварелью. Шматова О.В.
Самоучитель по рисованию акварелью ольги шматовой
Самоучитель по рисованию маслом, Шматова О., 2018
Серия книг «Учимся рисовать с Ольгой Шматовой» — 6 книг
Последние добавленные книги

Самоучитель по рисованию акварелью, Шматова О.В., 2010

Самоучитель по рисованию акварелью, Шматова О.В., 2010.

Читателям предлагается современный самоучитель, представляющий собой уникальное собрание художественных приемов работы акварелью.
Эта книга бесценна для тех, кто только начал знакомиться с такой интересной техникой, как акварель, и любопытна тем, кто уже начал работать с ней. Готовые приемы позволят начинающим художникам развиваться как творчески, так и технически, экономя время и силы для дальнейшего профессионального роста.
Эффективная, наглядная и современная методика обучения направлена на раскрытие природного потенциала и дает возможность овладеть простыми и доступными художественными навыками.

БУМАГА.
Для акварельной работы бумага является одним из важнейших материалов. От качества, типа, рельефа плотности и т.д. зависит, каким получится акварельный рисунок.

Современная бумага производится как из древесины, так и из текстильных волокон. Последняя существенно дороже. Проклейка тоже влияет на стоимость бумаги Благодаря проклейке бумага, не коробясь, выдерживает частое и обильное смачивание. Особо качественная бумага снабжается производителем рельефной маркировкой или водяными знаками. Бумага для акварели выпускается трех типов зернистости: мелкой, средней и крупной.

На мелкозернистой бумаге краски выглядят наиболее ярко, при этом она же и наиболее быстро высыхает. Сильно выраженный рельеф крупнозернистой бумаги позволяет использовать его в художественных приемах, кроме того, очень хорошо удерживает воду. Средне зернистая бумага является компромиссным вариантом.
Плотность бумаги — это то, на что при покупке стоит обращать внимание в первую очередь. Плотность любой бумаги, в том числе и акварельной, измеряется в отношении массы (грамм) к площади (квадратный метр). Чем больше граммов приходится на один квадратный метр, тем бумага плотнее. Наиболее плотной считается бумага 250 г/м — 300 г/м и больше. Чем она плотнее и толще, тем лучше.
В странах, где традиционно используется неметрическая система мер, применяются свои соответственные единицы.

СОДЕРЖАНИЕ
Материалы, оборудование, художественные приемы 5
Материалы и оборудование 6
Инструменты для работы акварелью 6
Материалы 10
Начало работы 13
Художественные приемы 14
Прозрачные и полупрозрачные краски 14
Густа» и жидка» краска 16
По Сухону, или равномерное окрашивание 18
Использование карандашей 20
Заливка 23
Тонкие пинии 27
По мокрому, или по влажному 30
Многослойна» живопись, или сухим по сухому
Смягчение границ по сухому, или растушевывание 38
Смягчение границ по мокрому 40
Мазки 42
Суха» кисть 46
Штампы 49
Резервная жидкость, скотч и трафареты 51
Процарапывание и ластик, или открытие белого по сухому 55
Смывание до основы, или открытие белого по мокрому 56
Мастихин 58
Соль 60
Набрызгивание 62
Рельеф бумаги 63
Рисуем вместе 67
Изображаем розы разными художественными приемами 69
Многократность тренировок 72
Использование фотографии как вспомогательного средства 74.

Бесплатно скачать электронную книгу в удобном формате, смотреть и читать:
Скачать книгу Самоучитель по рисованию акварелью, Шматова О.В., 2010 — fileskachat.com, быстрое и бесплатное скачивание.

Скачать pdf
Ниже можно купить эту книгу по лучшей цене со скидкой с доставкой по всей России. Купить эту книгу

Источник

Самоучитель по рисованию акварелью. Шматова О.В.

Читателям предлагается современный самоучитель, представляющий собой уникальное собрание художественных приемов работы акварелью.

Эта книга бесценна для тех, кто только начал знакомиться с такой интересной техникой, как акварель, и любопытна тем, кто уже начал работать с ней. Готовые приемы позволят начинающим художникам развиваться как творчески, так и технически, экономя время и силы для дальнейшего профессионального роста.

Эффективная, наглядная и современная методика обучения направлена на раскрытие природного потенциала и дает возможность овладеть простыми и доступными художественными навыками.

СОДЕРЖАНИЕ
Материалы, оборудование, художественные приемы 5
Материалы и оборудование 6
Инструменты для работы акварелью 6
Материалы 10
Начало работы 13
Художественные приемы 14
Прозрачные и полупрозрачные краски 14
Густа» и жидка» краска 16
По Сухону, или равномерное окрашивание 18
Использование карандашей 20
Заливка 23
Тонкие пинии 27
По мокрому, или по влажному 30
Многослойна» живопись, или сухим по сухому
Смягчение границ по сухому, или растушевывание 38
Смягчение границ по мокрому 40
Мазки 42
Суха» кисть 46
Штампы 49
Резервная жидкость, скотч и трафареты 5 I
Процарапывание и ластик, или открытие белого по сухому 55
Смывание до основы, или открытие белого по мокрому 56
Мастихин 58
Соль 60
Набрызгивание 62
Рельеф бумаги 63
Рисуем вместе 67
Изображаем розы разными художественными приемами 69
Многократность тренировок 72
Использование фотографии как вспомогательного средства 74

О том, как читать книги в форматах pdf , djvu — см. раздел » Программы; архиваторы; форматы pdf, djvu и др. «

Источник

Самоучитель по рисованию акварелью ольги шматовой

Уроки и туториалы запись закреплена

9 замечательных пособий по акварельной живописи

1. Батталини Т. — Рисуем акварелью. От азов мастерства к тончайшим нюансам

Акварельный рисунок — искусство тончайших нюансов, переливчатых оттенков, переменчивых состояний. Эта техника требует точной работы, почти импровизации, но ее привлекательность именно в свежести и силе впечатления. Активная роль бумаги, просвечивающей сквозь легкий слой краски, живописные размывы и затеки, пластичные и мягкие переходы тонов — главные стилистические эффекты акварели и основа построения изображения. Прозрачный ритм акварели великолепно подходит для написания воды, воздуха, рассеянного света, передачи настроения. Четко следуя методическим указаниям известного акварелиста и талантливого преподавателя Теодорико Батталини, вы добьетесь успехов в освоении азов и совершенствовании техники акварельной живописи. На листе бумаги с помощью умелых движений кистью, воды и красок вы создадите прекрасную работу — легкую, прозрачную, отражающую вашу индивидуальность и видение мира.

2. Шматова Ольга — Самоучитель по рисованию акварелью

3. Клэр Уэйт Браун — Акварель. Цветы. Энциклопедия

Эта практичная и интересная книга научит вас рисовать акварелью самые разные цветы — от нежных колокольчиков и маргариток до сложных и изысканных гиацинтов, роз и лилий. Вы научитесь анализировать структуру цветка и разбивать ее на простые формы, смешивать краски для получения тонких тонов — от нежных пастельных до насыщенных и ярких оттенков. С помощью иллюстрированных поэтапных инструкций вы приобретете все необходимые навыки — от заливок, выстраивания тона и текстуры до создания эффекта наложения контуров и бликов. Здесь же вы найдете подробные инструкции по изображению более 120 видов цветов.

4. Ревякин П.П. — Техника акварельной живописи

Акварельная техника является наиболее совершенной для передачи живой архитектурной формы сооружения на чертеже. Акварельная живопись оживляет, одушевляет чертеж, дает полное представление об архитектурном облике сооружения, каким он должен быть в действительности.

5. Баррас Джеки. Свет в акварели. Учимся рисовать красивые картины

Художница Джекки Баррас написала для вас увлекательную и полезную книгу, в которой рассказано, как научиться рисовать акварелью замечательные картины, полные света.
Создание картин показано поэтапно с помощью 40 тщательно подобранных рисунков и фотографий. Из этой книги вы узнаете о том, какую роль в создании картины играет свет, о видах и способах установки источников искусственного света, научитесь воссоздавать в своих картинах любую атмосферу, будь то яркая сценка из жизни средиземноморского городка или старая церковь, скупо освещенная последними лучами заходящего солнца.

6. Назаров А.К. — Основные способы акварельной живописи

А. К. Назаров Заслуженный работник РФ, художник-график, преподаватель ДХШ г. Троицка Московской обл. В книге автор обобщает свои знания об акварельной живописи, об изобразительных способах различных мастеров., опирается на опыт лучших акварелистов России и Европы. Небольшая по объему, но дельная книга. Хороший подбор цветных иллюстраций.

7. Крошо Э. — Как рисовать. Акварель: Пошаговое руководство для начинающих

Книга содержит все необходимые сведения для желающих начать рисовать акварелью. В доступной и наглядной форме в ней рассказывается о красках, кистях и бумаге, различных приспособлениях для успешных занятий акварелью.
Подробно, шаг за шагом, автор раскрывает секреты создания натюрморта и пейзажа в технике акварельной живописи.

8. Галета С.Г. — Техника и технология живописи: лессировка акварелью

В предлагаемом учебно-методическом пособии рассматриваются как теоретические основы, так и практические приёмы изобразительной грамоты в технике лессировки акварелью. Приведены основные методы и практические приёмы изображения натурных форм, где основой служит многослойная живопись акварелью. Представленный материал является вкладом автора в конкретизацию технологии поэтапного метода нанесения многослойной акварели и его применения в учебном процессе.
Рекомендуется в качестве теоретического, методического и практического руководства для студентов дневной и заочной формы обучения специальностей художественного профиля вузов и сузов. Может быть использовано слушателями подготовительных курсов, курсов повышения квалификации педагогических кадров, преподавателями художественных и эстетических центров.

9. Котова Натали — Лучшие уроки. Акварель без карандаша для начинающих

Уникальные свойства акварельных красок делают их увлекательным и непредсказуемым художественным материалом. Автор этой книги опытная художница и преподаватель Натали Котова покажет вам как писать акварельными красками и будете поражены тем, как просто создавать красивые картины. Вы научитесь писать акварелью самые разнообразные, удивительные по красоте цветы, животных и пейзажи.
Основы живописи может освоить любой желающий и в любом возрасте. Ваше желание и поддержка опытного преподавателя — вот главные ключики в большой мир живописи. Это пособие поможет вам воплотить все ваши идеи на бумаге. С помощью этой книги в сможете рисовать разнообразные цветы, животных и элементы пейзажа быстро без карандаша и ластика. Несколько взмахов кисточкой, и картина готова. Вы получите максимальное удовольствие от творчества. Ваши картины будут украшать ваш дом или офис. Вы сможете по этой книге заниматься с вашими детьми или внуками.

Источник

Самоучитель по рисованию маслом, Шматова О., 2018

Самоучитель по рисованию маслом, Шматова О., 2018.

Перед вами долгожданное издание «Самоучителя по рисованию маслом», которое содержит авторский курс Ольги Шматовой. Это специально разработанная методика по обучению рисованию с нуля для взрослых людей. Самоучитель расскажет, как правильно выбрать материалы и оборудование, чтобы приступить к работе, какие существуют традиционные и оригинальные техники работы с маслом, как поэтапно написать картину. И самое главное — все советы и приемы проиллюстрированы рисунками автора и его учеников. Простая и эффективная методика обучения позволит каждому быстро раскрыть в себе творческий потенциал и стать настоящим художником!

Изменение формы щетинных кистей.

У щетинных кистей можно изменить форму. На качество кисти это не влияет, поскольку щетина в волосяном пучке кисти уже стрижена. Из плоской кисти сделать «кошачий язык» можно следующим образом. Кисть тщательно замачивается в густом растворе желатина так, чтобы волосяной пучок был полностью пропитан. После этого излишек желатина отжимается пальцами по направлению от цоколя к кончику кисти. Пропитанную и отжатую кисть просушивают до состояния полного отвердения. Затвердевший волосяной пучок кисти обрабатывают сначала на крупном, а потом на все более тонкой абразивной бумаге, придавая ему требуемую форму. При хорошей проклейке все волоски ведут себя как монолит, не отделяясь друг от друга. После обработки на абразиве кисть замачивают в горячей воде, растворяя таким образом желатин. Растворившийся желатин тщательно промывают, кисть отжимают и высушивают.

Оглавление.

Масло — проще, чем вы думаете.
Материалы и инструменты.
Приемы масляной живописи.
Рисуем вместе.

Бесплатно скачать электронную книгу в удобном формате, смотреть и читать:
Скачать книгу Самоучитель по рисованию маслом, Шматова О., 2018 — fileskachat.com, быстрое и бесплатное скачивание.

Скачать pdf
Ниже можно купить эту книгу по лучшей цене со скидкой с доставкой по всей России. Купить эту книгу

Источник

Серия книг «Учимся рисовать с Ольгой Шматовой» — 6 книг

Учимся рисовать с Ольгой Шматовой

Последние добавленные книги

ISBN:	978-5-699-18797-3
Год издания:	2007
Издательство:	Эксмо
Язык:	Русский

ISBN:	978-5-699-41935-7
Год издания:	2010
Издательство:	Эксмо
Серия:	Учимся рисовать с Ольгой Шматовой
Язык:	Русский

Перед вами второе переработанное и дополненное издание «Самоучителя по рисованию гуашью», которое содержит авторский курс Ольги Шматовой. Это специально разработанная методика по обучению рисованию с нуля для взрослых людей.
Самоучитель расскажет, как правильно выбрать материалы и оборудование, чтобы приступить к работе, какие существуют традиционные и оригинальные техники работы с гуашью, как поэтапно написать картину. И самое главное — все советы и приемы проиллюстрированы рисунками автора и его учеников.
Простая и эффективная методика обучения позволит каждому быстро раскрыть в себе творческий потенциал и стать настоящим художником!

ISBN:	5-699-10166-7
Год издания:	2006
Издательство:	Эксмо
Язык:	Русский

Впервые в отечественном книгоиздании авторский обучающий курс профессионального художника, посвященный гуаши. Эта книга бесценна для тех, кто только начал знакомиться с такой интересной техникой, как гуашь, и любопытна тем, кто уже начал

ISBN:	978-5-699-38855-4
Год издания:	2010
Издательство:	Эксмо
Серия:	Учимся рисовать с Ольгой Шматовой
Язык:	Русский

Перед вами долгожданное издание «Самоучителя по рисованию маслом», которое содержит авторский курс Ольги Шматовой. Это специально разработанная методика по обучению рисованию с нуля для взрослых людей.
Самоучитель расскажет, как правильно выбрать материалы и оборудование, чтобы приступить к работе, какие существуют традиционные и оригинальные техники работы с маслом, как поэтапном написать картину. И самое главное – все советы и приемы проиллюстрированы рисунками автора и его учеников.
Простая и эффективная методика обучения позволит каждому быстро раскрыть в себе творческий потенциал и стать настоящим художником!

ISBN:	978-5-699-25349-4
Год издания:	2009
Издательство:	Эксмо
Серия:	Учимся рисовать с Ольгой Шматовой
Язык:	Русский

Новая книга Ольги Шматовой посвящена использованию цветных карандашей и фломастеров. Здесь собрано самое большое количество художественных приемов, позволяющих как начинающим, так и опытным художникам за короткий срок научиться создавать эффектные живописные произведения.
Эта книга дает возможность овладеть техникой работы цветными карандашами и фломастерами, научит выбирать из их огромного множества нужные, наиболее полно использовать заложенные в них возможности. Способ подачи материала, основанный на авторской методике, делает его понятным и доступным для человека любого уровня подготовки. Любой прием, показанный в книге, может быть освоен каждым вне зависимости от предварительного опыта в области рисования.

Источник