Рисунки цветными мелками акварель

Уроки по рисованию акварелью и восковыми мелками для детей

Дети возрастом от 5 лет могут научиться создавать прекрасные рисунки акварелью и восковыми мелками.

В этом арт-проекте есть два шага:

Шаг 1: нарисуйте лягушку восковыми мелками (только контур)
Шаг 2: раскрасьте акварельными красками

Рисование таким способом даст маленьким детям инструменты, необходимые для начала их художественного путешествия в самовыражение и творческое мышление. Аналогичным образом вы можете рисовать любые рисунки. Животные, цветы, фрукты и овощи, герои сказок. Очень хорошо подходят для перерисовывания образцы из любой простой раскраски.

Материалы, необходимые для этого проекта:

акварельные краски
акварельная бумага
кисточка
масляная пастель или восковые мелки (наши любимые — Crayola)
бумажные салфетки
банка с водой
коврик для защиты рабочей зоны

Текстуры в акварели

Испытайте настоящую магию акварели, позволяя детям экспериментировать с разными способами введения текстуры в картину. Этот проект поможет освоить важнейший навык размачивать сухую краску. и тем самым научит, когда нужно больше краски и сколько воды использовать.

Помните: нужны хорошие кисти и краски!

Детский энтузиазм часто пропадает из-за отсутствия успеха, потому что детям часто дают некачественные художественные материалы. Бледные краски, твёрдые цветные карандаши, не дающие ярких цветов. Никто не будет ими рисовать! Всегда давайте детям лучшее, что у вас есть. Дети действительно видят и ценят разницу – и они вполне способны использовать аккуратно и разумно.

Помимо ученической качественной акварели, купите также и набор профессиональных красок, его хватит очень надолго. Пробуйте почувствовать разницу.

Кисти нужны разных размеров и форм, из разных материалов.

Старая зубная щетка, соль и маскировочная жидкость с пером помогут создавать красивые эффекты.

С помощью картографического пера нанесите тонкие линии маскирующей жидкости (контурного геля) из центральной точки, чтобы получился одуванчик. (Дети младшего возраста могут использовать светлый восковой карандаш для рисования линий одуванчика). Добавьте точки и маленькие кресты по краям. Брызните жидкость на бумагу с помощью зубной щетки. Дайте высохнуть.

Смочите бумагу щёткой. Смешайте несколько водянистых цветов и капните их на бумагу. Возьмите бумагу и поворачивайте лист так, чтобы цвета смешались. Дайте высохнуть.

Повторите предыдущий шаг с более яркой и густой краской. Быстро поместите каплю чистой воды в центр каждого одуванчика. Брызгайте и зубной щёткой, получая капли разных форм и размеров. Посыпьте солью в нескольких местах. Смотрите, что происходит! Дайте высохнуть.

Тренировочные упражнения с акварелью

Поделите лист на небольшие квадратики и опробуйте разные цвета, линии, техники в каждом из них. Переходы цвета, промакивания салфеткой, использование разных цветов.

Дайте ребёнку большой лист бумаги (ватман), разложите его на полу, поставьте краски, дайте кисти и мелки. Пусть ребёнок рисует мелками, а затем раскрашивает.

Создавайте яркие акварельные круги, экспериментируйте в них со смешиванием цвета и брызгами.

Нарисуйте картину с кувшинками. Вначале рисуем кувшинки акварелью, далее дорисовываем контуры листов, а затем добавляем фон (воду и листья):

Примеры несложных работ акварелью, которые могут вдохновить вас на творчество:

Источник

Смешанная техника рисования: акварель и восковые мелки

На закате дремлет пруд.
По воде круги плывут –
Это маленькие рыбки
Разыгрались там и тут.
Любо им водой плеснуть,
Чешуей на миг блеснуть, —
Рыбкам выпрыгнуть на воздух.
Все равно, что нам нырнуть.
«Золотая рыбка».

Эта рыбка не простая,
Эта рыбка — золотая.
Найдёшь с ней понимание,

Исполнит три желания!

«Рыбки в аквариуме».
В аквариуме – рыбки,
У них есть свой мирок:
Там камни и улитки,
И пузырьков поток.

У Саши есть домашний пруд
Его аквариум зовут.
И много есть секретов,
В пруду стеклянном этом.
В нём сад зелёный под водой,
С камней свисает мох седой,
На дне лежат коряги,
Где спят сомы и раки.
В саду стоит стеклянный грот,
В там рыбки водят хоровод,
И ползают по плиткам
Рогатые улитки.
Большая рыба подплыла,
Остановилась у стекла,
Стоит, щеками дышит,
И плавниками шевелит,
И что-то Саше говорит,
Но он её не слышит.

За стеклом прозрачным
Рыбок хоровод,
Не грустит, не плачет
Тамошний народ.
Средь травы зелёной,
Словно огоньки
В новогодней ёлке
В зимние деньки.
Блеском ярким рыбки
Словно мишура.
Пусть свои улыбки
Дарит детвора.

Рыбий дом не для людей,
В нем ни окон, ни дверей,
Ни конфет, ни детворы,
Ни компьютерной игры,
Там живут вдали от кошки,
Молчаливые рыбешки,
Водяные пузырьки,
Да смешные червячки,
Четырьмя карандашами,
Я раскрашу их цветами,
Синим, красным и простым,
И, конечно, золотым!

У аквариума — киска,
К рыбкам подобралась близко.
Лапкой пробует поймать
И никак ей не понять,
Что рыбёшки — за стеклом!
Не добраться киске.
Так что, киска, кушай корм
Из кошачьей миски.
Всё равно она сидит,
На аквариум глядит
И пытается опять
Рыбку хоть ОДНУ поймать.

Мой аквариум не море,
Мир подводный маленький.
Рыбок много в нем живет,
А жизнь там настоящая.
Украшают дно ракушки
И игрушечный фрегат.
Жемчуг бус по дну рассыпан.
Чудных водорослей сад.
Живет там рыбка золотая
Чешуя блестит огнем.
Хвост красивый развевает
И плывет в хрустальный дом.
А еще там есть улитки
Ползать могут по стеклу.
Играют рыбки в догонялки
Корм, хватая на лету.
Мой аквариум не сказка.
Много требует забот.
Сменить воду, дно почистить
Я взрослею от хлопот.

Источник

Акварель, пастель и цветные карандаши в одном флаконе: интересные рисунки Molly Brose

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Многие художники пытаются извернуться и найти новее способы творчества, порой забывая о самом главном – о содержании. А так же о том, что многие уже имеющиеся способы можно умело комбинировать. Как Molly Brose и ее акварельные рисунки, которые она разбавляет пастелью, цветными карандашами, углем, графитом, восковыми карандашами, да еще и рисует их на специальной бумаге.

Molly Brose – художница, проживающая в Вашингтоне. Свои интересные рисунки она создает на специальной очень плотной бумаге под названием Юпо. Рисует, ка куже было сказано, в основном акварелью, но часто использует пастель, уголь, акриловые краски, восковые карандаши, цветные карандаши, чернила и графит, причем как по отдельности, так и в разнообразных комбинациях.
Это отличает ее от, скажем, Irisz Agocs, которая, создавая свои воистину чудесные детские рисунки, использует одну лишь акварель.

Свой стиль художница называет разновидностью экспрессивного реализма. Расплывчатый задний план и более реалистическая прорисовка людей и других объектов. Самым главным в своих необычных работах Молли считает выбор цвета.

Molly Brose получает вдохновение от самого процесса работы, а не ждет его. Начинает рисунки она с фона, слой за слоем создавая то состояние, которое она хочет передать — шум, красоту, несовершенство. Художница позволяет краскам действовать инстинктивно, смешиваться, сливаться в новые эмоции, поэтому и получаются такие интересные рисунки.
Создав фон, Molly Brose думает над объектом рисунка, его передним планом. Она старается сделать его выделяющимся, не сливающимся с фоном, внося в свои работы чувство упорядоченности, связанности, и придавая работе смысл.

Художницу интересуют многие вещи: и то, что она видела, то, что она не видела. Но самыми важными вещами на свете считает нечто личное. Будь то родной дом, семья, обещания, разочарования, правильный и неправильный выбор.

Сейчас она живет в Вашингтоне и со своим возлюбленным воспитывает родившегося чуть больше месяца назад сына. Ее сайт с несколькими галереями работ за разные годы: http://mollybrose.com

Также у нее есть блог , в котором всегда появляются ее новые работы.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Источник

Мелки+акварель в детском творчестве

В силу возраста у дошкольников и часто младших школьников рука не приспособлена к точной работе кисти. Если ребенок сначала выполняет сюжет, а потом фон, то возникает проблема обрисовки предметов. Это очень трудная задача. Попробовать начать с фона — придется ждать, пока слои краски высохнут. Так можно потерять интерес к занятию. А сколько слез проливается, если все размазалось и поплыло? Без фона лучше ? А как же море, небо, трава? Яркие, веселые восковые мелки и любимая акварель помогут нам смело и быстро создавать красивые картины.

Мелками рисовать легко и приятно, выбирайте те, которые больше нравятся. Малышам лучше приобрести мягкие, удобные, достаточно толстые. Кисточку желательно использовать мягкую и широкую. Самое главное — сильно не нажимать на кисточку и не переусердствовать, достаточно 1-2 пройти краской по поверхности , иначе мокрая бумага скатается или порвется.

Самый востребованный у нас восковой мелок-белый, «невидимка». Встречаются наборы, чаще твердых восковых мелков, с идеальным белым, который почти не различим на стандартной бумаге. Мы делаем картинку от руки или через трафарет. Набираем краску на кисточку- и показываем фокус! Кто спрятался на картинке? Задача ребенка равномерно закрашивать лист, а рисунок постепенно будет проявляться! У 2-3-летнего ребенка это вызывает восторг и удивление. А 6-7-летний может сам сделать такую загадку для Вас. Можно «прятать» картинки в разных частях листа. Это стимулирует ровно прокрашивать лист, тренирует терпение и аккуратность.

Хорошо получаются с помощью белого мелка снежинки, которые на синем или фиолетовом фоне выглядят чудесно.

Какие же сюжеты хороши для техники мелки+ акварель?

Море. Море рыбки, камешки, водоросли получаются яркими, а синее море похожим на море без белых неокрашенных мест.

Космос . Для рисования космоса мелки-это, на мой взгляд, лучший инструмент. Звезды, хвост кометы на черном или синем фоне, планеты, ракеты-отличный выбор.

Источник

«Яблочки» в технике сухая пастель-акварель

Дороге друзья, представляю вашему вниманию работу в смешанной технике сухая пастель-акварель.

Мастера часто прибегали к пастели как к средству, дополняющему какую-либо технику, среди них выделялись масло и акварель. Масляной пастелью иногда делаются подмалёвки к картинам, которые пишутся маслом, акварель так же дополняется восковой, сухой и масляной пастелью.

Это работу я выполняла на толстом не тонированном пастельном листе, такую бумагу вы легко найдете в художественном магазине.

Вначале простым карандашом я сделала эскиз, прорисовала я только сами яблоки, ведь по задумке внимание акцентируется на них. Листья наметила лишь немного.

Далее, когда эскиз завершен, начинаю работу акварелью. Я рисую по сырому, поэтому вначале смачиваю рабочую область, а затем заливаю. Первым делом я рисую яблоко, которое находится на переднем плане.

Поэтапно я накладываю различные цвета, выделяю световые и теневые области, блики и рефлексы. Не бойтесь цвета, делайте работу ярче, в крайнем случае вы можете кое-что подправить пастелью.

Когда яблоки подсохли, я начинаю работу с листвой. Листва у нас расплывчатая, ведь все внимание на яблоках, поэтому я прорисовываю только несколько листьев, а остальное просто тонирую. Делайте прогалы, места, где через листву попадает свет, чтобы все выглядело натурально. Где-то у меня виднеется еще яблочко, где-то, возможно, кусочек неба…

Далее – самое интересное! Когда акварель полностью высохнет, мы начинаем работу пастелью. Первым я опять же рисую яблочко. Я накладываю штришки по форме бордовым мелком, дабы придать глубину натуре, сделать тени более объемными.

Далее в соответствие с натурой подбираем по цвету мелки и по такому же принципу, по форме, накладываем штрих.

Очень удобно делается «рябь» и блики на яблочке, тени выходят насыщенными и глубокими, а сама работа невероятно нежная и лёгкая.

Когда работа над яблочками завершена, можно выделить и листочки. Я просто придала им колорит, разными мелками, где-то подала свет, где-то рефлекс, где-то немного поменяла цвета.

Последний этап – это дополнительные штришки, домалёвки. Отойдите от своей работы, взгляните на нее под другим ракурсом, со стороны, отвлеченно — вы сразу увидите недочеты. Здесь я прибавила «рябь» на яблоках, усилила блики, еще немного поработала акварелью с фоном, где нужно выделила элементы белой пастелью.
Вот что получилось у меня:
Формат бумаги 30х40 см

Надеюсь, мой МК был полезен. Удачи вам во всех творческих начинаниях!

Источник