Рисование как свободное творчество

Свободное творчество — что это и зачем нужно?

Если понаблюдать за маленькими детьми, то можно увидеть, как свободно и независимо они творят. У них еще нет страха сделать ошибку, отойти от общепринятых шаблонов, поэкспериментировать. Но со временем ребенок обрастает комплексами и перестает творить свободно и самозабвенно. Во многом это зависит от социальных норм, но во многом и от родителей. Мудрые родители дают ребенку пространство для свободного развития, а также водят детей в те детские развивающие центры, где самовыражение в творчестве ценится превыше всего.

Чем полезно свободное творчество?

В журнале Journal of Positive Psychology были опубликованы результаты исследования, в котором группу студентов попросили заниматься созидательной деятельностью каждый день и в дневнике отслеживать изменения в настроении и самочувствие. Результаты творчества разрешалось не показывать, то есть по сути участники творили без оглядки на общественное мнение. Через две недели участники поделились своими наблюдениями. Оказалось, что те, кто находил время на творчество, чувствовали себя более уверенно и позитивно. Кроме того, занятия искусством стимулировали созидательный процесс — на следующий день испытуемому хотелось творить снова.

Спонтанная деятельность вдохновляет. Причем не только взрослых, но и детей. Психолог Юлия Гиппенрейтер советует выделять «зеленую зону» для свободной активности детей. В этой зоне находятся те вопросы, которые малыш может решать сам. Игра и творчества по умолчанию попадают в «зеленую зону».

Зачем давать ребенку время на творческое самовыражение?

• Это полезно для психического развития ребенка. Метод спонтанного самовыражения давно используется в для детей.
• Помогает снимать телесные блоки и напряжения. Во время рисования включается тело. Малыш расслабляется, нервная система восстанавливается и настроение улучшается.
• Происходит развитие фантазии. Отсутствие страха ошибиться и сделать не так, как нужно, дает толчок развитию воображения. Именно поэтому в художественных школах для детей, кроме базовых академических знаний, детям дают возможность свободно самовыражаться в искусстве.
• В искусстве малыш безопасно проживает сильные эмоции.
• Через спонтанное творчество происходит комплексное всестороннее развитие ребенка.

Как организовать место для свободного творчества?

Важное условие для спонтанной деятельности — родители не должны вмешиваться, подсказывать, оценивать и тем более критиковать. Психологи рекомендуют выделить место в детской комнате, где малыш может творить, не боясь потревожить или испортить. Идеальным вариантом является студия или игротека. Но такое не всегда возможно, поэтому полезно сделать ребенку «творческий чемоданчик», в котором будет все необходимое для занятий. Заранее продумайте все нюансы. Например, если ребенок любит рисовать, положите ему клеенку или скатерть, которая защитит стол и стены, а также фартук и нарукавники.

А лучше приводите детей в Детский центр «Имена Продакшн»! В безопасном вдохновляющем пространстве центра вашим детям будет комфортно не только учиться и развиваться, но и свободно выражать себя через игру и творчество. Они смогут посещать игротеку для детей, где с другими такими же юными творцами через игру будут познавать мир. Также у вас есть возможность отдать ребенка в центр , где он будет не только развивать творческий потенциал, но и восстановит душевный баланс с помощью искусства, станет более уверенным в себе, спокойным и целеустремленным.

Источник

Рисование как хобби

Содержание

Актуальность

Рисование — это одно из самых красивых, разнообразных и одновременно доступных видов увлечений, знакомое каждому с самого раннего детства. Но в последнее время всё больше взрослых людей, которые раньше никогда не рисовали, пробуют себя в этом виде творчества, и у многих становится любимым занятием.

В настоящее время появилось много возможностей для реализации своих талантов в этой сфере искусства. В продаже сейчас есть все необходимое для этого вида творчества – краски, кисти, карандаши и другие принадлежности на любой вкус и кошелек, а учиться искусству рисования можно на курсах или в художественной студии. Поэтому каждый может попробовать себя в различных жанрах рисования, и возможно это станет его хобби.

Рисование – это способ самовыражения. Оно дает человеку возможность не только изобразить пейзаж, портрет, натюрморт или бытовую сценку, но и выразить на картине свое настроение, эмоции. Существует даже «лечение искусством» — арт-терапия, метод, когда с помощью рисование корректируется психическое состояние человека.

Выбор вида творчества

Рисование прекрасно и интересно тем, что это очень емкое понятие, оно включает в себя много видов техник и различные жанры – от росписи матрешек до создания монументальных полотен в полстены.

Самые популярные виды рисования это:

— живопись — рисование на твердой поверхности различными видами красок: масляные краски, акварель, гуашь, темпера, акриловые краски, пастель;

— графика – рисование простыми или цветными карандашами, углем, тушью;

— декоративно- прикладное творчество: роспись по ткани, коже, керамике, стеклу.

И более современные виды рисования: граффити, аэрография, компьютерная графика и другие.

Каждый вид рисования требует закупки материалов – набор красок необходимого типа, кисти, бумага, холст, лаки, контуры. Для живописи и графики также необходимы мольберт и этюдник. При этом некоторые виды творчества могут быть затратными для бюджета, так как от качества материалов зависит итоговый результат. Если вам сразу трудно определиться, в каком виде рисования и в каком жанре вы хотите творить, то для начала можно посетить пробный урок или мастер-класс какого-то определенного направления, и попробовать себя. Если выбранный вид творчества вам понравится, то можно приобретать все необходимое и начинать занятия.

Как учиться рисовать

Если вы решили изучать искусство рисования самостоятельно, то вам помогут в первую очередь книги. Также в интернете можно найти много видео-уроков и курсов для начинающих.

Но более эффективный вариант обучения рисованию – это занятия с реальным педагогом. Например, можно найти художественную студию или курсы для взрослых. В этом случае, во-первых, занятия будет проводить опытный художник, владеющий необходимыми знаниями и методиками.Здесь реальный преподаватель будет видеть ваши работыи сможет давать советы и помогать в освоении рисунка конкретно вам. Во-вторых, студия имеет полный набор необходимых для рисования наглядных пособий, гипсовых форм, а также разнообразные наборы предметов для постановки натюрмортов. В-третьих, занятия будут регулярными и при рисовании в студии, а не дома, вы будете более сосредоточены и не будете отрываться на другие дела.

Можно найти короткие мастер классы, где вам объяснят самые основы мастерства, а дальше заниматься самостоятельно дома. И помните, что хотя рисование – это настоящее творчество, для него действует такой же закон, как и при изучении любой науки: чем больше упражняешься, тем лучше получается. При этом лучше уделять по полчаса на занятия каждый день или через день, чем садиться за мольберт раз в неделю, но рисовать по полдня.

Одна из главных основ изобразительного искусства – это наблюдательность. Художник не только фиксирует на бумаге то, что видит, он еще наблюдает за природой, движениями животных и людей, и в дальнейшем использует эти знания в творчестве. Выходя из дома, берите с собой небольшой альбом и карандаши, чтобы попрактиковаться, если представится такая возможность, – сделать с натуры наброски или эскизы.

Куда приложить свой талант

Место для приложения своих талантов в области рисования можно найти повсюду. В первую очередь, это украшение собственного дома. Например, в собственной квартире можно расписать дверцы деревянных кухонных шкафчиков, табуретки, кафельную плитку в ванной. Большой простор для творчества обычно имеется на даче.Если вы уверены в своих силах, то можно перейти в более серьезным произведениям – картинам, которые вы оформите в рамку и повесите на стену.

После того, как вы уже получили достаточно опыта и достигли определенных успехов, можно выйти со своим хобби «в люди», начать творить для других людей.

Можно делать красивые поздравительные открытки для друзей. Если вам удаются портреты, то можно рисовать портреты родственникам и знакомых, что будет для них прекрасным подарком.Если вы выбрали в качестве хобби один из видов рисования по ткани, например, батик, то можно расписывать предметы одежды, делать панно. Когда вы дарите свои работы друзьям и знакомым, то их увидят больше людей. Если они понравятся кому-то еще, то к вам могут обратиться с заказом. Таким образом, ваше хобби — рисование — может перерасти в собственный бизнес и будет приносить дополнительный доход.

Источник

Рисование как свободное творчество

Свободное рисование — это возможность рисовать все, что вздумается, без каких-либо ограничений, указаний и запретов.

В чем польза свободного рисования?

Польза свободного рисования для детей очевидна (да и для взрослых подобное рисование полезно). Ведь оно предоставляет возможность выплеснуть на бумагу свои чувства, творческую энергию. Снять накопившееся напряжение, стресс, расслабиться. Выразить то, что трудно сказать словами и тем самым лучше понять себя. К тому же, такое рисование развивает творческое мышление, может помочь справиться с какими-то внутренними проблемами, раскрыться.

Поэтому частенько я даю дочке кучу листочков бумаги или ватман, краски, разнообразные кисточки, ватные палочки, зубные щетки и т.д. И она рисует все, что захочет, и всем, чем захочет. При этом я не указываю ей, что рисовать. Не объясняю, как рисовать что-то определенное. А если она вдруг захочет порисовать своими пальчиками, ладошками, разукрасить себя, также позволяю ей это сделать. После такого рисования мы, конечно же, сразу идем мыться в ванную. Все в краске, но зато довольные и счастливые 😉

Видео «Свободное рисование»:

Ниже — рисунки Маши в свободном стиле (то, что особенно понравилось мне и хочется сохранить на память). 😉

Вот, к примеру, ее процесс рисования на ватмане.

Я заметила, что чем больше размер бумаги, тем более интересно рисовать 😉

Иногда дочка объясняет мне то, что нарисовала. Например, на рисунке выше вверху слева — это паучки 😉

А вот то, что получилось в итоге.

Дальше идут «Следы».

Правда ведь, красиво получилось? Я бы никогда не придумала рисовать следы))

Еще несколько свободных рисунков.

Дальше «Ладошки идут по дорожке», как выразилась сама Маша (это первый рисунок из двух).

Много разноцветных кружочков.

Маша пытается рисовать разных человечков. В основном, папу, маму, себя и братика. Вот, что получается.

И еще разноцветие 😉

А ниже я знаю, что это такое 😉 Рыбки!

Один из моих любимых Машиных рисунков.

Дочка объяснила мне, что нарисовала землю и озеро, в котором плавает рыбка.

Ниже еще один процесс рисования.

Вверху с фиолетовыми лучами — это солнышко.

Вот еще несколько рисунков, про которые мне Маша рассказала. На первом из них — морковка, на втором — бабочка, на третьем — цветочки, а на четвертом — тарелочка с салатиком.

Разные калякалки.

Что-то, очень похожее на машинки (правда, я не уверена, что это именно они) 😉

После творческого процесса дочки у нас остается много рисунков. Пока что многие из них я еще храню. Хотя думаю, что это ненадолго, потому что их становится все больше и больше 😉

Вроде бы жалко выкинуть, но в то же время их действительно очень много. Я вот думаю фотографировать их и таким образом оставлять на память. А как поступаете вы? Ч то вы делаете с рисунками детей? Храните их или выбрасываете?

Антонина Ефимова Весна,

автор блога «В гостях у Весны»

Источник