Реклама для курсов по рисованию

Кейс «Школы рисования Вероники Калачевой»: как из курсов рисования в подвале вырасти в онлайн-платформу с оборотом в 150 млн

Первые занятия по рисованию художница Вероника Калачева проводила в подвале магазина для художников, а учеников набирала через свой блог. Хотя уроки были недорогими, группа быстро развалилась: у курса не было программы, начала и конца. Спустя четыре года Калачева с мужем перезапустили занятия в арендованном помещении, повысили цену в четыре раза, придумали курс обучения и позвали новых преподавателей, потратив только свои деньги. Также супруги запустили занятия по рисованию онлайн — и оборот школы вырос в пять раз. Теперь рисоваться в Школе Калачевой — модно, а за четыре с половиной года программу прошли более 20 тыс. человек. Inc. узнал у основателей, как зарабатывать на бесплатных марафонах, почему люди охотнее учатся, если платят больше, и как объединить консервативное рисование и прогрессивные технологии.

Создать школу рисования «Колонки и белки» художница-фрилансер Вероника Калачева решила в сентябре 2009 года, когда число подписчиков у нее в ЖЖ выросло до 3 тыс. человек. Калачева зарабатывала на индивидуальных занятиях по рисованию и решила, что если так много людей интересуется ее блогом, имеет смысл масштабироваться. Проводить занятия решили в магазине для художников «Цветные понедельники», принадлежавшем мужу Вероники, Матвею Калачеву. Но затея провалилась. Поначалу на занятия записались 12 человек, но через месяц остались только пятеро. Не удержала сбежавших даже невысокая цена уроков — 3,5 тыс. за

8 занятий. У курса не было начала и конца, в группу приходили новые студенты, когда занятия уже запустились, и в результате одни зевали от скуки, пока другие пытались нагнать материал.

Курсы в подвале просуществовали около полугода, когда стало понятно, что идея была не слишком удачной и пора закрываться. Кроме того, Вероника была в положении и в какой-то момент врачи просто запретили ей вести занятия, предписали беречь себя. Магазин «Цветные понедельники» тоже стагнировал. В этот бизнес нужно было вкладывать много оборотных средств, вспоминает Матвей Калачев, чтобы держать товар на складе.

Спустя три года после неудачной попытки обучать рисованию Матвей Калачев решил открыть школу в новом формате. Летом 2013 года Матвей создал простую страницу школы на LPGenerator. На сайте ЦИАН супруги нашли студию в Доме художника — 70 кв. м за 80 тыс. рублей в месяц. В помещении были большие окна, которые располагали к рисованию. Основатели решили радикально все поменять и начали с того, что подняли стоимость обучения за те же 8 занятий по 2,5 часа с 3,5 тыс. рублей до 20 тыс. рублей. Вероника написала в своем блоге анонс о наборе на курс акварели с сентября, а потом пара уехала отдыхать, чтобы перестать переживать, что с бизнесом ничего не получится.

Курсы продвигали только через ЖЖ, и к осени собралась группа из 12 человек. Аренду оплатили за два месяца вперед, купили мебель (всего потратили на это 25-30 тыс. рублей). Краски и бумага остались еще со времен художественного магазина.

У Калачевых так и не было бизнес-плана, но было ощущение, что на школе можно заработать 200-300 тыс. рублей в месяц. Чтобы масштабировать бизнес, надо было искать преподавателей, и Вероника Калачева стала писать знакомым художникам. До конца 2013 года в школе появились еще четыре преподавателя. Школа запустила курсы по истории искусств, детские группы и занятия по разным стилям рисования.

Спустя два года, в 2015 году, на Калачевых вышел Марат Нигаметзянов, бывший дизайнер «Студии Артемия Лебедева», автор платформы Getcourse для онлайн-обучения широкого круга клиентов — среди проектов есть школа Александра Васильева, курсы по нейл-арту, стилю и даже сексу.

«В момент знакомства с Вероникой и Матвеем мы сразу договорились сделать курс — и сделали его за месяц. Мы продали первый поток за 1,5 млн рублей. У Вероники была программа обучения, мы сделали лендинг, переложили ее в онлайн. Мы стартовали в сентябре 2015 года», — рассказал Марат Нигаметзянов.

Добавили занятия онлайн: увеличили оборот в пять раз

Мы выяснили, что заниматься онлайн — эффективнее. Кто-то опоздал на занятие, кто-то долго раскачивался, кто-то стесняется задать вопрос. Есть активные студенты, а есть те, кто только в конце занятия получает вдохновение.

На онлайн-уроках мы разбиваем процесс на мелкие детальки, чтобы ученики шаг за шагом осваивали самые простые вещи. Например, надо сделать заливку в акварели. Все думают, что это очень просто, всем хочется сразу Нотр-Дам де Пари нарисовать. Но мы выстраиваем обучающий процесс по-своему.

Наше конкурентное преимущество в том, мы предлагаем индивидуальный подход — у студента есть ощущение, что он с педагогом один на один. На Coursera никто не занимается индивидуально с учениками. А у нас 30 преподавателей, которые проверяют работы на онлайн-курсах.

Онлайн-занятия хороши тем, что один педагог может вести 100-150 человек. Если только по 5 минут на человека тратить, только один комментарий оставлять, то получается 12 часов работы. Это выгодно с точки зрения бизнеса и комфортно для учеников. После запуска онлайн-занятий оборот школы вырос в пять раз.

Экономика Школы Вероники Калачевой

Источник

Бизнес-план художественной студии

В настоящее время художественные студии становятся популярными. Все дети любят рисовать, а многие взрослые хотят научиться рисовать красиво, но в школах не дают такого уровня образования. На помощь творческим людям приходят курсы живописи.

Научиться рисовать могут все. Любой человек может найти то направление живописи, которое он может освоить. Также это очень полезное занятие. Человек раскрывает свои творческие способности, учится сосредотачиваться, развивает в себе чувство эстетики, избавляется от плохих мыслей, расслабляет уставший мозг.

• 1 Бизнес модель и перечень услуг
• 2 Открытие художественной студии — пошаговый план
• 3 Оборудование художественной студии
• 4 Персонал художественной студии
• 5 Первоначальные вложения
• 6 Ежемесячные расходы
• 7 Доходы и окупаемость
• 8 Риски бизнеса

Бизнес модель и перечень услуг

Создание художественных курсов рассчитано на проведение досуга с неназойливым обучением . Основная цель студии рисования – раскрыть в людях уникальность. Для успешного бизнеса желательно открываться в большом населенном пункте.
Художественные студии разделяются на два вида:

Студии академической живописи. Здесь помимо рисования изучают теоретическую часть. Обучение длится долго; Творческие студии. Главной целью преподавателей является показать ученикам, что рисование может быть увлекательным и интересным занятием. Курсы живописи рассчитаны для быстрого обучения. Тут возможны индивидуальные курсы.

Учеников целесообразно разделить на группы:

Дошкольники – 4-7 лет; Учащиеся школ – 7-17 лет; Молодежь – 23-30 лет; Люди зрелого возраста – 30-40 лет.

Студия рисования сможет предлагать огромный список услуг для своих клиентов:

Рисование пейзажей, портретов. Курсы разделите на программы рисования карандашом и красками. Вышивка; Вязание; Изготовление игрушек; Лепка из глины или пластилина; Рисование песком; Роспись посуды; Квиллинг – бумагокручение; Декупаж. Техника украшения различных предметов с помощью рисунка; Плетение из бисера украшений; Аппликация; Витражная роспись и др.

Начните преподавать малое количество направлений живописи, а далее постепенно расширяйте список услуг , нанимая специалистов для проведения курсов. Дополнительно предлагайте услугу проведения детских праздников с мастер-классами. Они не делают основной выручки, но помогают привлечь новых клиентов.

Перед открытием необходимо изучить рынок данной сферы и определить свою целевую аудиторию. Из этих показателей сделайте прогноз, насколько успешным будет художественная студия. Следует провести опрос заинтересованной аудитории, чтобы точно узнать, какой именно жанр рисования привлечет клиентов, какая цена за урок будет для них приемлемой.
Обязательно разузнайте о конкурентах: есть ли они в этом городе, где расположены их студии, сколько стоят их уроки, какие акции они предлагают клиентам.

Открытие художественной студии — пошаговый план

Для начала работы студии рисования нужно зарегистрировать ИП. Это не так дорого. Необходимо регистрировать студию как образовательное негосударственное учреждение, если при выпуске учеников встанет вопрос о выдаче им соответствующих сертификатов об окончании.

Как пример давайте рассмотрим вариант детской художественной студии.

Детская художественная студия — отличный формат для бизнеса. Всё больше родителей заинтересованы в раннем развитии ребенка. Они стремятся развить творческие способности своего малыша, стараются сделать его умным и всесторонне развитым. Даже в кризисные времена родители не жалеют денег на образование своих детей.

Сначала следует разработать фирменный стиль и придумать интересное оформление художественной студии, чтобы дети с удовольствием посещали курсы рисования.
Проведение тематических мероприятий, Дней рождения и мастер-классов будет интересно и детям, и их родителям.

Можно устраивать выездные мастер-классы в детские сады и школы. Семейные мастер-классы, например, мама и ребенок, папа и ребенок, будут интересны молодым родителям и сплотят их с детьми. В художественной студии дети также могут:

Создавать дизайнерскую открытку; Лепить игрушку из массы для лепки; Разукрашивать гипсовую игрушку; Сделанные поделки ребята смогут забрать домой и подарить родным.

Также можно предлагать:

Услуги Аквагрима; Продажу готовых наборов для творчества; Организацию выставок рисунков как учеников, так и известных художников; Подарочные сертификаты.

Занятия в детских студиях должны быть недолгими , примерно час, дольше дети не смогут концентрироваться на занятии. В группах преподавателю будет комфортно работать с 6 учениками. Учителям следует превратить обучение детей в игру, и они станут с удовольствием посещать курсы рисования.

Клиентами студии являются:

дошкольники 2-6 лет; школьники 7-11 лет; подростки 12-16 лет.

Лучшим временем для занятий с детьми станет период с обеда до вечера. В этом случае студия начинает работу ближе к 12 часам дня. В выходные целесообразно проводить различные развлекательные мероприятия и мастер-классы.

Для детской студии подойдут помещения, расположенные рядом с детскими садами, школами. Как вариант, можно снять в аренду площадь в торговом центре. В этом случае надо подобрать более тихие места, чтобы дети не отвлекались. Наличие рядом остановок общественного транспорта и небольшой парковки будет идеальным вариантом.

Предпочтительно выбирать помещение в спальном районе , где и проживают потенциальные клиенты. Близость художественной студии к дому станет привлекательным фактором. В помещении для комфортного ожидания ребёнка должна быть организована зона отдыха для родителей с удобными диванчиками, журналами,

Мебель для детской студии обязана соответствовать возрасту учеников, быть привлекательной для детей и изготовлена из качественных материалов.

Преподавателей следует нанимать на работу на постоянной основе, если учеников много. Также есть возможность заключать договора о сотрудничестве со специалистами на определенное время. Преподаватели постоянно должны повышать уровень квалификации. Если художественная студия будет успешно развиваться, то интересным решением будет приглашать на мастер-классы известных художников.

Продвижение детской художественной студии следует начать с оригинальной вывески. Наружная реклама, интернет-реклама, печатная реклама – всё это способствует распространению информации и привлечению новых клиентов. Не стоит жалеть денег на рекламу на начальном этапе развития бизнеса.

Для открытия курсов живописи нужен стартовый капитал в среднем около 400 тыс. рублей.

Студию рисования лучше размещать в многонаселенном районе города. Великолепным вариантом станет помещение в центре города.

Помещение должно быть просторным и светлым. Необходима хорошая вентиляция, так как краски и разбавители выделяют сильные специфические запахи.

Для художественной студии стоит правильно рассчитать площадь помещения. За основу нужно брать примерно 1-1,5 кв.м. на каждого ученика . Этого будет достаточно для размещения стула и мольберта. Необходимо, чтобы в помещении был санузел.

Следует установить пожарную сигнализацию.

Оборудование художественной студии

После регистрации можно приступать к приобретению мебели в студию рисования. Если бюджет ограничен, то стоит закупить подержанные мольберты и стулья. Через год или два после открытия можно будет закупить новые. Примерная стоимость одного мольберта составляет от 2 000 до 5 000 руб . Обычно ученики приносят принадлежности для рисования с собой, но в школе должен быть запас красок, кистей и холстов. Закупать материалы лучше у оптовых поставщиков, чтобы сэкономить часть денежных средств. Кроме этого понадобятся:

Учительский стол; Стулья для учеников; Шкафы и стеллажи для хранения инструментов и учебных материалов; Мебель для уголка отдыха; Стойка для верхней одежды; Электрический чайник; Набор посуды для чаепития.

Также необходимо приобрести для учеников:

Холсты; Ватман; Карандаши; Кисти; Краски акварельные; Пастель; Краски масляные; Натюрмортные наборы; Образцы для рисования.

Персонал художественной студии

Поиск преподавателей курса живописи один из самых важных моментов успешного бизнеса. Учителя должны обладать необходимыми знаниями и уметь доносить их до учеников. Количество преподавателей зависит от числа учебных групп. Самое оптимальное число учеников в группе 8 человек . Одно занятие со взрослыми учениками должно длиться 1,5-2 часа. Давать короткие уроки нет смысла.

Важнейшим моментом успеха художественных курсов является проведение качественной рекламной кампании . Стоит распространить информацию о студии в СМИ, в социальных сетях, разработать акции и сезонные предложения. Следует создать группу в социальных сетях, разработать одностраничный сайт с информацией о студии.

Первоначальные вложения

Документальное оформление ИП – 19 тыс. рублей; Аренда помещения за месяц – 30 тыс. рублей; Ремонт – 150 тыс. рублей; Реклама – 15 тыс. рублей; Натюрмортный набор – 5 тыс. рублей; Учебные материалы – 30 тыс. рублей; Посуда для чаепития – 1 тыс. рублей; Мольберты – 10 тыс. рублей; Мебель – 50 тыс. рублей.

Итого 310 тыс. рублей

Ежемесячные расходы

Ежемесячная аренда – 30 тыс. рублей; Реклама – 5 тыс. рублей; Уплата налогов – 6% по статье доходов; Оплата коммунальных услуг – 5 тыс. рублей; Заработная плата (двум преподавателям и уборщице) – 55 тыс. рублей; Пополнение расходных материалов- 5 тыс. рублей.

Итого примерно 118 тыс. рублей.

Доходы и окупаемость

Если брать в расчет стоимость одного урока в художественной студии для одного ученика 500 рублей, то за месяц получится 15 тыс. рублей. Если учеников 20, то доход составит 300 тыс. рублей.

Рассчитать прибыль: 300000-118000=112000 рублей в месяц.

Художественная школа при должном подходе – быстро окупаемый бизнес. При грамотной организации и умелом ведении маркетинговой политики она способна приносить владельцу не только душевное удовлетворение, но и стабильный доход от 60 000 до 200 000 рублей в месяц. Бизнес в среднем окупиться через полгода.

Это только начальный уровень, ведь число учеников художественного курса должно прибавляться с каждым месяцем. Соответственно будет постоянно расти прибыль.

Риски бизнеса

Среди основных факторов риска для успешного начала бизнеса могут быть; Сложность в поиске хороших педагогов-консультантов; Сложность в привлечении новых клиентов.

Как открыть ателье по пошиву и ремонту одежды
Как открыть квест комнату
Бизнес план детской игровой комнаты

Источник