Можно ли акварелью рисовать как маслом

Художники-акварелисты всегда ищут новую поверхность для рисования. В то время как есть много отличных акварельных работ, есть определенная привлекательность для живописи на холсте. Использование акварели на стандартном холсте, используемом для масел и акриловых красок, не будет работать хорошо, и именно поэтому был изобретен акварельный холст.

Если вы заинтересованы в переходе с акварели на бумаге на холст, есть несколько важных вещей, которые вы должны рассмотреть и знать. Это идет с кривой обучения, но многие художники довольны конечными результатами и всем опытом.

Что такое акварель холст?

Акварельный холст — недавнее дополнение к поверхностным возможностям, доступным для художников. В отличие от стандартного холста, он был залит специальной формулой, которая позволяет холсту быть более впитывающим и принимать краски на водной основе.

Как и во всем, у акварельного холста есть свои преимущества и недостатки. Даже опытные художники-акварелисты обнаружат, что им необходимо разработать и использовать несколько различных акварельных техник.

Преимущества акварельного холста

Доступны многие текстурированные акварельные бумаги, но они не имеют точного вида и ощущения холста. Бумаги также могут легко порваться, если вы агрессивный художник, случайно промокли место или слишком много работаете.

Холст, с другой стороны, более долговечен и менее подвержен разрыву или разрыву во время рисования. Это дает художникам большую свободу и меньше боится повреждений.

Есть несколько преимуществ использования акварельного холста:

• Краска легко снимается. Вы даже можете полностью «смыть» краску с акварельного холста и начать заново.
• Акварельный холст справится с более суровым обращением, чем бумага.
• Акварельный холст остается влажнее дольше, чем лист бумаги. Это оставляет краску работоспособной в течение более длительного периода времени и имеет свои преимущества при смешивании.

Вы также обнаружите, что на холсте легче отобразить, чем акварельные картины на бумаге. При правильной отделке защитным спреем, акварель на холсте можно повесить прямо на стену, а рама не нужна.

Такие производители, как Fredrix, предлагают различные варианты акварельных холстов, в том числе натяжные и рулонные холсты, а также доски и прокладки для холста.

Купить Фредрикс Акварель Холст на Amazon.com

Недостатки акварельной канвы

Живопись на холсте отличается от бумаги, независимо от того, какую среду вы выберете. Тем не менее, акварельные краски имеют свои собственные проблемы, с которыми художники должны будут справиться.

В основе всех этих проблем лежит тот факт, что холст не такой абсорбирующий, как бумага; акварель должна впитываться в поверхность. Именно поэтому для акварельного холста было разработано специальное покрытие.

Ничто не идеально, и художники-акварелисты должны компенсировать ряд проблем:

• Трудно перемещать краску по холсту, не «поднимая» предыдущий слой краски.Исправление: Вам нужно будет «закрепить» слой краски прозрачной акриловой средой и дать ему полностью высохнуть.
• Акварельная краска может скапливаться на холсте, потому что она не впитывается должным образом.Исправление: Проведите некоторое тестирование с вашей краской и используйте меньше воды, чем вы можете использовать на бумаге.
• Краска не прилипает к холсту даже после нанесения на него акриловой среды. Исправление:Это, кажется, самая большая проблема, и нужно много проб и ошибок, чтобы она работала на вас.

Если вы рассматриваете возможность перехода к холсту, лучше всего сделать пробную покраску, прежде чем приложить какие-то большие усилия к «настоящей» картине. Используйте это, чтобы поэкспериментировать с мазками кисти и концентрацией краски, а также проверить способность акварели смываться, а также ваш лучший подход к нанесению слоев и смешиванию красок.

Когда вы закончите тесты, обязательно попробуйте акриловый спрей-лак или среду, пока не получите необходимую защиту. Очень важно, чтобы защитное покрытие распыляется на (не щеткой) потому что щетка, скорее всего, стянет и испачкает ваши акварели.

Грунтовка для акварели на стандартном холсте

Можете ли вы использовать обычный холст для акварельных красок? Художники-экономисты всегда пытаются повторно использовать материалы, так что это общий вопрос. Для того, чтобы использовать акварели на холсте, вам нужна специальная основа, и именно поэтому был создан акварельный холст.

Если вы хотите попробовать использовать акварельные краски на запасном холсте, на котором вы обычно используете масляные или акриловые краски, вам нужно предпринять дополнительные шаги для их подготовки. Результаты могут быть не самыми лучшими, но это возможно, и вам все равно придется внести многие изменения, обсуждаемые для акварельного холста.

1. Подготовьте холст как обычно, по крайней мере, с двумя слоями гипса, позволяя каждому полностью высохнуть.
2. Нанесите 5-6 тонких слоев (лучше всего наносится) на акварельную массу, такую ​​как QoR Watercolor Ground или Golden Absorbent Ground, позволяя каждому полностью высохнуть.
3. Дайте холсту отдохнуть не менее 24 часов, прежде чем наносить акварельные краски.

Источник

Могу ли я рисовать масляными красками на бумаге для акварели?

Недавно мне купили масляные краски. Есть деревянная палитра, но нет холста или полотна. Есть только бумага для акварели. Получиться ли у меня рисовать на ней?

художник вправе рисовать, писать на чем угодно. студентом помню (у нас ничего не было) писали маслом на загрунтованой простыне.

Акриловой грунтовкой покрыть и можно после высыхания отлично рисовать. Продается там же где масляные краски. Картины на бумаге удобно хранить, они не занимают много места. Когда грунтовка подсохнет, лист лучше чем-нибудь прижать, чтобы он не скрутился при полном высыхании. При работе лучше закрепить лист на фанерке или двп, чтобы удобно было брать, рисовать и ставить сушить (масляные краски сохнут долго) и чтобы лист не коробился при высыхании. Закрепить можно кнопками, канцелярскими зажимами или скотчем, оставив для этого небольшие поля, которые потом можно отрезать или закрасить.

на бумаге расплывутся масляные пятна. Лучше взять картон или фанеру и прогрунтовать их белой водоэмульсионной краской. Для начала сойдёт.

А я пишу на бумаге маслом этюды иногда. Только она плотная должна быть. Можно прогрунтовать клеем или грунтом. На бумаге удобно, почему нет.)))

Конечно можете! Только это во-первых будет не удобно, во-вторых получится ерунда.
Купите специальный картон. Он стоит рублей 150. (лучше холст на картоне, такая же примерно цена)

Да. Можно писать маслом на бумаге. Раньше для этого лист промасливали. Сейчас достаточно положить грунт или подмалёвок акрилом. Назавтра уже можно писать маслом.

Я полтора года учусь в худож. школе. Рисовать маслом лучше на большом ватмане.. . Если зочешь разрешь его (если лист очень большой) Сама так рисую:)

Можно писать на бумаге в технике» сухая кисть»

На бумаге для акварели не пишут маслом. Для масла есть фанера, холст и плотный картон, загрунтованный пошагово.

Проклейте желатином и вперед

А Уайт-спиритом можно разбавлять маслянные краски?

Источник

Что лучше: масло или акварель

Воздушная, практически прозрачная картина акварелью или живой, насыщенный красками холст маслом — что выбрать? Если перед вами стоит подобная дилемма, то предлагаем не торопиться и внимательно познакомиться с нашей статьей. В ней вы узнаете все тонкости масляной и акварельной живописи, что поможет сделать правильный выбор.

Акварельное искусство

С акварелью без преувеличения знаком каждый. Школьные уроки рисования не обходятся без этого изобразительного материала. Несмотря на то, что художники используют качественные, профессиональные краски, они мало чем отличаются по составу от «школьной» акварели.

В основе акварели находится порошковый пигмент, связующим звеном выступает растительный прозрачный клей, например гуммиарабик. При контакте с водой он растворяется, чем и объясняются уникальные свойства этой краски.

Чем привлекательны акварельные картины?

• Легкой, полупрозрачной, воздушной текстурой, благодаря которой этот вид живописи пользуется любовью ценителей искусства и художников-акварелистов. При высыхании акварель теряет первоначальную насыщенность, палитра становится более блеклой. Это и выдает ее среди тысяч работ.
• Быстрым сроком изготовления. Слои высыхают в течение нескольких минут, что позволяет нарисовать картину за пару часов, если речь идет о большом формате.
• Экспрессивностью, эмоциональностью и непосредственностью. Именно такое настроение создает акварельная техника. Такой результат достигается за счет чистых оттенков, эффектных цветовых переходов и быстроте исполнения. Картины буквально «пропитаны» воздухом, даже если в палитре преобладают темные тона.
• По сложности не уступают масляным работам. Чтобы добиться красивых переливов, художники тратят много времени на оттачивание мастерства.

Чего стоит опасаться, если вы решили приобрести акварельную картину?

Состав акварели, который описан выше, — главная причина недолговечности полотен, нарисованных в этой технике. Думаем, не стоит напоминать о том, что получится, если на холст попадет вода или другая жидкость. Растительный клей хоть и связывает частицы пигмента, но недостаточно. Под действием влаги изображение начинает расплываться, на холсте появляются пятна.

Сырость и высокая влажность — не единственные враги акварели. Боится она прямых солнечных лучей и сильного освещения. Это наглядно доказал англичанин Джон Рескин на одной из работ живописца Уильяма Тернера.

Для этого он закрыл одну часть полотна, а другую оставил открытой. В результате незакрытая половина стала выглядеть иначе: изменилась цветопередача. Когда вся картина находится под воздействием света, то изменения не видны. Но на контрасте, который и продемонстрировал Рескин, становится очевидно, что акварельные краски любят умеренный свет.

Кстати, побудили Рескина на подобный эксперимент работники Лувра и Британской галереи, которые выставляли лучшие работы акварелистов под очень сильный свет.

«А как же стекло и покрытие лаком?» – поинтересуются искушенные живописью эстеты. Такие способы защиты полотна имеют место быть, но назвать их универсальными нельзя.

Стекло защищает акварельный холст только с одной стороны. С другой легко проникает воздух и влага, что влечет за собой порчу произведения искусства. Кроме того, при уходе требуется соблюдать максимальную осторожность. Влажная уборка запрещена категорически, ведь исключить вероятность попадания воды сквозь узкую щель между стеклом и багетом нельзя.

Акварель можно покрыть спиртовым или водным лаком. Он защитит ее от вредных воздействий окружающей среды. Но чем это грозит? Готовьтесь к тому, что картина приобретет неестественный вид. Свое очарование акварельная живопись потеряет.

Делая выбор в пользу акварельного полотна, помните, что оно требует очень бережного ухода.

Если сложности в хранении вас не пугают, то мы с радостью проконсультируем вас по телефону +7 967 244 70 07 о тонкостях размещения акварельной живописи в интерьере. Эта информация также поможет определиться: достоин ли этот жанр украсить ваш дом.

Легкость и воздушность акварели востребована в прованском стиле, а также в шебби-шик. Для этих интерьерных направлений характерны цветочные мотивы и светлые, полупрозрачные тона, что находит отражение как раз в акварельной живописи. Скандинавская тематика также благоволит этому искусству, в частности маринам и пейзажным зарисовкам. А вот классический интерьер требует более плотных по текстуре красок — акварель здесь неуместна.

Если говорить о помещениях, то такие полотна подходят для декора любого пространства, где поддерживается оптимальный уровень влажности. Нетрудно догадаться, что кухня — не лучшее для этого место. Также не стоит размещать холст вблизи аквариума с экзотическими рыбами или рядом с увлажнителем.

При покупке акварели стоит забыть о дополнительном освещении. Его используют чтобы выгодно подчеркнуть красоту живопись. Но в данном случае яркая лампа лишь испортит картину.

Поговорим о масле

Картины, написанные маслом, впечатляют сочностью и насыщенностью оттенков. Что делает их такими? Состав красок. Для их изготовления используют цветные пигменты и масла, например льняное или ореховое. Они не растворяются в воде, что и придает масляной живописи характерные свойства и игру цвета.

Почему картины маслом пользуются спросом? Для этого есть минимум 5 причин.

• Это классика, над которой не властно время. При правильном уходе полотна становятся семейными реликвиями и передаются из поколения в поколение.

• Глубина и реалистичность изображения. Подобный эффект возникает за счет большого количества слоев красок, которые полностью покрывают холст и создают иллюзорный мир. Совершить воображаемую прогулку по набережной курортного городка или почувствовать аромат хвойного леса, изображенного на летнем пейзаже, — такие перспективы открывает масло.
• Масляные работы отличаются долговечностью и устойчивостью к различным климатическим условиям. Придерживаясь определенных правил, вы без труда добьетесь того, чтобы купленная картина радовала вас яркостью красок на протяжении долгого времени. Что это за правила, предлагаем почитать здесь. Только задумайтесь на секунду: сколько времени висят в галереях и музеях шедевры мировой живописи? Это говорит о многом.
• Масло поддается реставрации. В результате неправильного хранения красочный слой может покрыться сетью трещин. Также «страдает» и основа: она может растянуться, что портит живопись. Эти и другие проблемы решаемы. Главное — найти опытного мастера, который вернет холсту первозданный вид.

• Масляная живопись наполняет атмосферу в доме положительными эмоциями и энергетикой. Насыщенные, глубокие оттенки красок сами по себе создают нужное настроение. Игра художника с плотностью и фактурой мазков лишь усиливает эффектность этого жанра.

Несмотря на весомые преимущества, масло имеет и недостатки. Главная проблема, как и в случае с акварелью, связана с особенностями состава краски. Наличие масел требует больше времени на высыхание. Поэтому заказывать картину маслом стоит заранее, если речь идет о приобретении подарка или оформлении интерьера. Хотя проще купить готовую работу — ассортимент современных полотен впечатляет разнообразием и по жанрам, и по форматам.

Стоимость масляной живописи — еще одна причина, которая отпугивает от покупки. Стоит помнить, что цена холста окупается его долговечностью. О ценности мы подробно поговорим чуть ниже.

Картины маслом — универсальный подарок практически на любой повод. Кому они точно понравятся:

• коллекционерам живописи;
• настоящим эстетам, ведь именно с маслом ассоциируется настоящая живопись;
• людям любых возрастов и профессий за счет разнообразия жанров и техник.

Универсальность масла ярко проявляется и в декоре помещений. Такие картины становятся украшением не только квартир, но и загородных домом, где климатические условия не всегда отличаются комфортом для изобразительного искусства. Благодаря своим эстетическим и практичным свойствам, масло пользуется популярностью и в оформлении офисов. При этом стилистика помещения не играет роли. За счет большого количества техник, которые используют живописцы, подобрать подходящий холст можно для любого интерьера: от экстравагантного барокко до холодного минимализма.

К вопросу о ценности

Художники признаются, что картины маслом ценятся гораздо выше, чем акварель. В пользу этого жанра говорят следующие факты.

• Самые великие произведения искусства были написаны маслом. Шишкин, Айвазовский, Суриков, Моне, Ван Гог — малая часть имен, чье творчество неизменно связано с масляными красками. Благодаря им масло стало синонимом хорошего вкуса и стиля. Неудивительно, что этот вид живописи пользуется большим спросом.

• На аукционах масляные работы уходят в разы дороже, чем акварельные. При этом известность художника-акварелиста, давность написания холста не играют существенной роли. Даже редкие произведения уступают в цене потоковым полотнам, написанных маслом.
• Несмотря на большую страсть к акварели, художникам приходится снижать стоимость готовых работ и ориентироваться на масло. Причина — низкий спрос на акварельную живопись. Конечно, есть акварелисты, которые смогли добиться признания, но общая тенденция такова: предпочтение отдается маслу.

Эта информация особенно пригодится тем, кто занимается поиском достойного подарка для начальника или родных, которые ценит дорогие вещи. Картина маслом выглядит солидно и богато. Она способна подчеркнуть статус человека, стать источником вдохновения и хорошего настроения. Стоит ли говорить о том, насколько гармонично смотрится такая работа в оформлении делового офиса? Думаем, что нет.

Подведем итоги

Акварель требует особых условий хранения и подходит не к каждому интерьерному стилю. Кроме того, этот вид искусства больше ассоциируется с юным возрастом благодаря полупрозрачности и воздушности.

Масло более практично. Такие картины радуют своих владельцев красотой и насыщенностью цвета годами. При этом придать полотну яркость и блеск можно в домашних условиях, воспользовавшись льняным маслом. Масляная живопись универсальна — она подходит для оформления детских и строгих офисов, интерьеров различных стилей.

Теперь вы имеете представление о достоинствах и недостатках наиболее популярных видах изобразительного искусства. Выбор за вами. А пока вы думаете, предлагаем чуть ближе познакомиться с маслом, посмотрев каталог наших работ.

Источник