Краски для рисования по мебели

Какими красками рисовать по дереву: советы

Расписывать деревянные изделия научились очень давно. Еще в Древней Руси занимались раскрашиванием различными средствами деревянных досок, панно, подносов, шкатулок, ложек. Многие и сегодня хотят самостоятельно декорировать такие предметы из дерева. Сначала нужно знать, какими красками рисовать по дереву, виды росписи, подготовку к работе, методы нанесения средств. Об этом мы и расскажем в нашей статье.

Декоративная роспись по дереву

Своими корнями декоративная роспись по древесине уходит в давно минувшие годы. Еще древние люди научились делать из дерева посуду и задумывались о придаче ей красивого и оригинального вида. В наши дни оригинальными рисунками украшают мебель, игрушки, посуду. Этим занимаются не только взрослые, но и дети. Поэтому многим хочется узнать, какими красками рисовать по дереву, об особенностях этих средств и методах их нанесения.

Роспись как декоративно-прикладное искусство передается из поколения в поколение. Особенно взрослым и детям нравиться изображать оригинальные узоры с народными мотивами. Сегодня очень популярно расписывать различные предметы интерьера: от картин, до панно. Рисунки можно увидеть на игрушках, посуде, музыкальных инструментах. Вам не помешает иметь представление о том, какими красками рисовать по дереву. Применение масляной краски очевидно, но также используется гуашь, акрил, акварель, анилин. О каждой из них мы поговорим подробнее.

Главные виды росписи

Многим читателям будет интересно не только какими красками можно рисовать по дереву, но и какие основные виды росписи бывают. Ведь иногда даже дети пробуют оформить красивые расписные дощечки для нарезки продуктов. Сначала подбирается рисунок, затем переводится на поверхность и постепенно разукрашивается в той или иной технике. Для гармоничного вида досок важно еще и правильно сочетать оттенки.

Стоит выделить следующие три вида росписи:

• Хохлому. Сначала оформляется черный фон, затем наносятся причудливые цветы в желтых и красных тонах.
• Городецкую роспись. На рисунках изображаются различные городские сцены, цветочные композиции, мотивы из народных былин.
• Мезенскую роспись. Для основных сюжетов используются лошади и орнаменты.

Чтобы мастерски владеть хотя бы одним из этих видов, нужно знать способы нанесения, какими красками рисовать по дереву и чем их закреплять.

Подготовка к работе

Чтобы нанести красивые узоры на деревянные изделия, вам не обойтись без следующих приспособлений:

• Самого деревянного предмета, на который и будет наноситься выбранный шедевр.
• Палитры для смешивания красок.
• Мягких карандашей и стиральной резинки.
• Наждачной бумаги для обработки поверхности изделия.
• Жестких листов бумаги для выполнения эскизов.
• Кисточек для рисования разных размеров и степени жесткости.
• Готовых шаблонов.
• Красок определенного вида.
• Грунтовки и прозрачного лака для закрепления, чтобы рисунок не испортился от воздействия влаги.

Сначала наждачной бумагой или шкуркой доводят основу до гладкого состояния. Затем на древесину наносят грунтовку, подходящую определенному виду красящего средства. Когда грунт высохнет, приступают к нанесению основы в нужном тоне. Как только она станет сухой, начинают наносить сам рисунок.

Работа с масляной краской

Опытные мастера или те, кто уже более-менее владеет техникой нанесения средств на дерево, пользуются масляными красками. Они позволяют получать красивые яркие узоры на темных тонах. Масляные тюбики заполнены очень яркими оттенками. Они долго сохнут, но потом практически въедаются в поверхность, после чего их невозможно стереть.

Для разведения масляного средства из тюбика используют растворитель (уайт-спирит или олифу). Именно масляные краски позволяют делать роспись на темном фоне под хохлому. Для производства таких красок используют льняное, сафлоровое или ореховое масло. Именно оно придает краскам насыщенный тон. Художественные масляные средства имеют свойство храниться около трех лет.

Особенности акрилового покрытия

Вам интересно, какими красками лучше рисовать по дереву? Удобнее всего для занятий народным творчеством пользоваться акриловыми средствами. После засыхания акрила образуется нерастворимая пленочка, позволяющая не покрывать изделие лаком. У акрилового средства прекрасная укрываемость. Оно подходит не только для дерева, но и для стекла, кожи, металла.

Акриловая краска хороша тем, что разбавляется обычной водой. Сегодня в магазинах продается огромный ассортимент оттенков акрила в тюбиках. Краска абсолютна не токсична, подходит даже для нанесения временных татуировок. Золотистым цветом часто преображают мебель и рамки картин. Эта эмульсия может быть глянцевой и матовой, характеризуется быстрым высыханием.

Красящие вещества на основе анилина

Чаще всего анилиновыми красками разрисовывают деревянные стены. Они очень хорошо растекаются, поэтому подходят для создания абстрактных рисунков, оригинальных сочетаний и перехода оттенков. На открытом солнце эта краска очень быстро выгорает, хотя изначально имеет яркий тон. Чтобы закрепить результат, лучше покрыть изделие лаком. Стоит отметить, что в наше время анилиновые краски для декоративных работ по дереву используют редко, чаще ими красят ткани.

Использование гуаши

Предметы регулярного обихода часто расписывают гуашевыми красками. Они немного похожи на акрил, только чуть менее насыщенные. Их густая непрозрачная масса позволяет создавать на дереве сложные рисунки со множеством тонов. Гуашь с легкостью наносится на поверхность, не растекается и не трескается. Для более прочного крепления краски к поверхности ее покрывают водным раствором клея ПВА (1:1). После его нанесения изделие уже не нужно грунтовать.

Узоры гуашью всегда яркие, сочные, ведь не зря ее называют плакатной краской. Гуашью могут пользоваться даже начинающие художники. Состоит эта эмульсия из глицерина, фенола, ализаринового масла, воды. После высыхания деревянное изделие обязательно нужно покрыть лаком.

Всем знакомая акварель

Акварельная краска представляет собой тонко растертый пигмент, смешанный со связующими веществами, основанными на растительном клее. Также в ее состав входит глицерин и фенол. Акварель характеризуется прозрачностью. В продаже можно встретить три вида этой краски:

1. Жидкое средство в тюбиках.
2. Мягкая краска в кюветах.
3. Твердое вещество в плитках.

Начинающие художники используют именно акварель для разрисовки матрешек. Она отлично подойдет для фона на больших участках, потому что разбавляется водой. Вот преимущества этой краски:

• создает легкие и воздушные рисунки;
• оснащает изображения тенью и переходом оттенка;
• делает мазки незаметными;
• правдиво передает естественные оттенки;
• отлично смешивается с другими средствами для окрашивания дерева.

Изделия, разукрашенные акварелью, лучше покрывать прозрачным лаком.

Темперные краски

Классическая роспись по дереву осуществляется темперой. Она изготавливается на клеевом растворе или яичном желтке. Использовалась она еще в древности, потом была вытеснена масляными составами. Именно ею пользовались в иконописи. Даже рисунки в саркофагах фараонов Древнего Египта сделаны темперой.

Темперные краски хорошо разводятся и смываются водой. Они хорошо сохраняют цвет и не трескаются. В тюбиках они не густеют и не загнивают, но для этого нужно их правильно хранить. В домашних условиях готовят яичную или желтковую смесь, в промышленных условиях — акриловую, восково-масляную, клеевую. Сегодня можно приобрести матовые, полуматовые и глянцевые эмульсии. Налажено производство темперных красок в наборах и отдельных тубах. Эту универсальную профессиональную краску используют самые требовательные художники не только для росписи по дереву, но и для пейзажей на холсте, миниатюр на камне.

Методы нанесения краски

Опытный мастер уже быстро сможет нанести шедевр на дощечку. Начинающим художникам можно использовать наши подсказки и воспользоваться одной из технологий:

• точечной;
• с использованием изготовленных трафаретов;
• рисунком по эскизу.

Точечная технология позволяет создавать шедевры на деревянных изделиях начинающим художникам. Достаточно на эскизах расставить специальные точки, которые помогут перенести рисунок на основную поверхность. Это что-то похоже на то, как в младших классах обучают рисовать по линиям. Чем больше точек будет нанесено, тем четче и выразительнее будет картинка. В конце рисунок разукрашивают и доводят до финала.

Самым простым считается трафаретный метод. Сначала берут купленный или изготовленный трафарет, прижимают его к изделию, обводят карандашом и приступают к разрисовке. Рисовать с помощью шаблона очень просто.

Иногда прежде чем сделать рисунок на деревянной заготовке, делают пробный эскиз на бумаге. Это позволяет экспериментировать с самыми разными узорами: абстракциями, геометрическими фигурами, профессиональными набросками.

С помощью темной или белой копировальной бумаги также можно наносить рисунки на деревянные изделия. Копирка позволяет сделать аккуратный рисунок. Каким бы методом вы ни воспользовались, полученные изделия станут хорошим подарком или украшением для дома.

Источник

Выбираем подходящую краску для перекраски мебели. 3 варианта (с примерами работ)

В продаже есть большой выбор красок и эмалей для внутренних работ. Каждую можно использовать для перекраски мебели. Поэтому если вам надо перекрасить один-единственный предмет, можете не вникать в эту статью, а купить любую эмаль, подходящую по цене.

Но люди, для кого перекраска мебели в домашних условиях превратилась в хобби или своеобразное ремесло, чаще всего используют три вида красок:

1. Акриловые.
2. Латексные. (Есть еще резиновые краски для мебели. Это отдельный вид лакокрасочных материалов, хотя по свойствам они похожи на латексные.)
3. Меловые.

Раскрываю секреты – в чем достоинства и недостатки каждого вида.

Акриловые краски: плюсы и минусы

Это традиционный вид красок для работы с мебелью, связующим веществом в них являются акриловые полимеры.

Акриловые краски имеют множество достоинств:

• Они без запаха.
• Легко наносятся на поверхность.
• Образуют прочный слой с небольшим блеском.
• Укрывистые, экономичные.
• Не выцветают со временем.
• Быстро сохнут – достаточно 3 часов.
• Наносятся на любую поверхность (дерево, ДСП, МДФ. Металл желательно загрунтовать предварительно).

Акриловые эмали отлично подходят для переделки мебели и других художественных работ.

Среди недостатков – при всей своей укрывистости они не скрывают дефектов поверхности: после покраски все трещины, бугорки, неровности будут хорошо видны.

Поэтому перед работой поверхность мебели тщательно готовят – обязательно выравнивают до гладкости шлифовкой.

Латексные краски – разновидность акриловых

Латексные краски – это лишь разновидность акриловых, но их выделяют в отдельную группу.

Какие у них достоинства?

• Это один из самых дешевых материалов для перекраски мебели (дешевле акриловых).

• Не имеют запаха, не токсичны.
• Сохнут очень быстро – в течение получаса.
• Достаточно стойкие – ими можно красить даже садовую мебель.

Недостатки латексных составов:

• Перед покраской надо тщательно готовить поверхность (шлифовать, шпаклевать, опять шлифовать), так как они не перекрывают поверхностные недочеты.
• Выгорают на солнце и с течением времени.

Меловые краски – элитный продукт в мебельном деле

Меловые краски – относительно новый продукт, которому не более 25 лет. У них отменное качество, непревзойденная укрывистость.

Мебельщики ценят меловые краски за уникальные свойства:

• Поверхность перед окраской не нужно готовить – ни шлифовать, ни удалять старый слой. Краска выровняет любую поверхность, полностью скроет все дефекты!
• Меловые краски обладают повышенной укрывистостью. Один слой полностью перекрывает даже контрастный цвет.
• Образуют приятное на ощупь бархатистое покрытие.
• Сохнет быстро.
• Отлично колеруется.

Недостатки у меловых составов тоже есть (как же без них):

• Стоят меловые краски дорого.
• В России не производятся, завозятся из-за рубежа, поэтому купить их не так просто.
• Обязательно сверху надо наносить финишное покрытие (обычно воск), чтобы защитить от образования на бархатистой поверхности жирных пятен.

Если статья была для вас полезной, поставьте лайк и поделитесь в соцсетях — может, вашим знакомым понадобится выбрать ЛКМ для мебели!

Источник

Роспись мебели. Этапы росписи мебели и обучения.

Очень часто дамы, решившие заняться росписью мебели задают одинаковые вопросы: что нужно для росписи мебели, можно ли научиться росписи и работе с поверхностями и рисованию, на какой урок прийти сначала, что изучать потом? Ответы на эти вопросы и наши рекомендации по последовательности обучения мы собрали в этой публикации.

Для вашего удобства разделили статью на две части: о процессе работы над мебелью и более продуктивной последовательности в обучении.

Часть 1. Роспись мебели.

Работа над обновлением мебели — творческий, интересный, завораживающий и вместе с тем — довольно трудоемкий процесс.

Сначала нужно подготовить мебель. если она старая — устранить дефекты и следы механических повреждений, если нужно — что-то зашпаклевать, подклеить, подшкурить, очистить поверхность. Если мебель новая, то, конечно, процесс подготовки будет быстрей и проще.

Затем наносится грунт.

Иногда в несколько слоев

В зависимости от состояния Вашей мебели на эти этапы может уйти от одного до нескольких дней, и каждый слой требует обязательной просушки. Лучше — в естественных условиях.

Дальше начинается самое интересное: выбор стилистики, общего вида, зонирование, составление композиции и подготовка рисунков.

Когда у Вас сложилась концепция, можно приступать к художественным работам окрашивать поверхности в соответствии с задумкой: наносить тон на большие плоскости, выделять рамки, филенки, накладки.

Потом приступаем к центральным рисункам, дополняем их рамками, узорами и всем, что придумано.

И осталась сделать художественную доводку: состаривание рисунков, лессировки, патинирование — если все это входит в первоначальный план или просится на финишном этапе.

Теперь можно покрывать лаком в соответствии с Вашими требованиями — экологичным, погодоустойчивым или нейтральным — выбор зависит от того, где будет располагаться и как эксплуатироваться мебель.

Кажется, что все, описанное выше — очень сложно и непостижимо. Это не совсем так! Даже если Вы никогда раньше не занимались росписью мебели, научиться всему можно, приложив усилия и делая все шаги в обучении планомерно.

Часть 2. Обучение.

Для каждого из этапов работы наша студия разработала занятия, основанные на знаниях, образовании и многолетнем опыте.

Шаг 1.

Для тех, кто впервые берется за работу с такими арт-объектами, как предметы обстановки, мы рекомендуем начать с «Краткого курса росписи мебели». За три занятия вы сделаете интерьерное панно и научитесь подготовке поверхности к работе, художественному окрашиванию, зонированию, выбору стилистического и цветового решения, построению композиции, самостоятельно нарисуете центральную часть и несложный орнамент.

Шаг 2.

Вторым шагом Вы можете выбрать обучение росписи в несложной мазковой технике. Из этих простых симпатичных цветов можно создавать множество различных вариаций для росписи.

Шаг 3.

Затем мы предлагаем пойти дальше и научиться рисовать самостоятельно.

Этот большой курс состоит из 9 занятий, за время которых вы научитесь рисовать объемные предметы на примере фруктов и цветов, изучите законы композиции, передачи светотени, сочетание и составление цветовых гармоний.

Шаг 4.

Если Вы хотите научиться рисовать орнаменты, мы предлагаем выбрать занятия по отрисовке итальянских орнаментов.

Шаг 5.

Одельно курсов по орнаментам и росписи или в дополнение к ним можно посетить мастер-классы по имитации состаренного дерева и металлических накладок. за время этого занятия вы узнаете, как создавать такие разные фактуры только при помощи красок.

Развивать навыки рисования можно и дальше, каждый отдельный мастер-класс рассчитан на приобретение вами новых знаний и навыков, которые помогут вам при росписи мебели.

Это могут быть занятия по отрисовке ваз, имитации объемных рамок.

Шаг 6.

После этого можно изучить законы построения перспективы, познакомиться с особенностями пейзажной композиции.

Конечно, Вы можете пропустить какие-то шаги, некоторые менять местами или делать отступления, например: изучая технику рисования (Шаг 3), сделать паузу и посетить занятия по орнаментам (Шаг 4), а затем вернуться к занятиям по объемным формам. Но, основываясь на опыте преподавания, мы видим, что путь, предложенный выше — самый продуктивный.

Освоив процесс шаг за шагом, Вы сможете творить легко, радостно и самобытно!

Желаем Вам творческих успехов!

* На фото в части 2 представлены работы наших учениц, прежде никогда не занимавшихся рисованием.

Источник