Картины акварелью с балеринами

LiveInternetLiveInternet

—Метки

—Рубрики

• Изобразительное искусство (1385)
• скульптура (44)
• живопись (341)
• Современная живопись (977)
• Её величество ЖЕНЩИНА (246)
• События в мире (129)
• Природа (124)
• Отцы и дети (89)
• Моё видео (26)
• О возрасте (18)
• Из раздела «Психология» (5)
• (1)
• «Красота спасёт мир» (431)
• «Юлькины рассказы» (18)
• Весёлые картинки (32)
• видео моих друзей (69)
• Всё о детях (262)
• Всё о животных (430)
• Еврейская тема (270)
• Холокост (14)
• ЖЗЛ (212)
• Здоровье (174)
• Израиль (273)
• Интересно и необычно (300)
• Искусство (1124)
• женщина в мире искусства (150)
• балет (118)
• кино (122)
• кумиры (442)
• театр (37)
• эстрада (19)
• История (201)
• Кулинарные рецепты (397)
• Ликбез для «чайников» (296)
• литература (483)
• писатели-юмористы (70)
• Аудиокниги (10)
• личное (213)
• Мои фото (31)
• Мой город (18)
• Мужчина и женщина (331)
• Музыка (2236)
• Аудиоальбомы (259)
• Авторская песня, барды (40)
• Видеоальбомы (1126)
• Кумиры (436)
• Мысли,мысли,мысли (386)
• Открытки (13)
• Подводный мир (11)
• Поэзия (1055)
• Всё о любви (130)
• еврейская тематика (9)
• Стихи и проза Ирочки Марковой (71)
• Эпиграммы (5)
• Юмор (43)
• Приветствия и поздравления (175)
• Прикладное искусство (243)
• куклы (66)
• народное творчество (7)
• народные промыслы (7)
• разное (319)
• рамочки и фоны (24)
• Рукоделие (13)
• Рукоделие (4)
• слова и выражения (22)
• смайлики (13)
• Страны,города,архитектура,традиции (861)
• Путешествия (38)
• схемы (9)
• Украина (117)
• Фотоискусство (942)
• Фото дня (38)
• Старые фото (история) (15)
• Фото моих друзей (110)
• Художественное стекло (23)
• Экстремалы (8)
• Юмор (877)
• литература (38)

—Цитатник

Таинственная чаша Грааль: не Ты найдешь Её, а Она найдет Тебя. .

Загадочная картина Джованни Антонио Больтраффио (1467-1516) «Портрет юноши в образе святого Себастья.

«Музыка. Ты стала языком счастливых и несчастных. » Вновь — Степан Хаусер (Hauser) — популярный х.

Умиляющие сюжеты из жизни больших и мaленьких медведей. Фотограф Валттери Мулкахайнен. &nb.

СОВРЕМЕННАЯ КИТАЙСКАЯ ХУДОЖНИЦА ВАН МЭНСЮЭ. Ва.

—Музыка

—Приложения

• ОткрыткиПерерожденный каталог открыток на все случаи жизни
• Я — фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет рабо
• Дешевые авиабилетыВыгодные цены, удобный поиск, без комиссии, 24 часа. Бронируй сейчас – плати потом!
• СтенаСтена: мини-гостевая книга, позволяет посетителям Вашего дневника оставлять Вам сообщения. Для того, чтобы сообщения появились у Вас в профиле необходимо зайти на свою стену и нажать кнопку «Обновить
• Музыкальный плеер

—Видео

—Музыкальный плеер

—Я — фотограф

Цветёт рододендрон.. Май 2013

—

—

—Поиск по дневнику

—Подписка по e-mail

—Интересы

—Друзья

—Постоянные читатели

—Сообщества

—Статистика

Акварельные балерины .

Пятница, 10 Августа 2018 г. 13:51 + в цитатник

Художник Юлия Шевченко, (в Интернете она известна , как —Yulia She) родилась в России.В настоящее время живёт в Нью-Джерси, США. Для создания своих картин использует в основном акварельные краски.

«Акварель — это моя страсть, моя жизнь… после моих сына и мужа», — говорит художница на сайте Etsy.

Художница вдохновляется простыми повседневными вещами, такими как «небо, облака, красочные осенние деревья и огромным разнообразием цветов».

Серия рисунков с балеринами выделяется в ее коллекции и занимает особое место. Эти картины демонстрируют любовь и увлеченность балетом: «Я нарисовала серию этих картин, так как люблю балет и балерин, и восхищаюсь тем, как они работают. Это невероятный труд добиться такой отточенной элегантности и лёгкости на сцене. »

«Балет — мой вечный источник вдохновения» — говорит художница.

Я слышу тихий взмах крыла…
Как ночь легка, как день смела…
И плавных линий миг, волна…
О, как она танцует.

Круженье тела… поворот…
И чувств полёт, водоворот,
Ей луч заката песнь поёт
Ветра в уста целуют…

Я слышу трепетную дрожь…
И взгляд, на взгляд любви похож…
Смотри… Её не растревожь…
Дыханьем робким, зыбким…

Парит душа, как сон легка…
Вокруг лишь только облака…
И вторит голосом река…
Храня её улыбки…

Я слышу танец… тишина…
Сквозь темноту звучит струна…
Она, наверно, влюблена…
И тает, словно льдинка…

И пусть кружится голова…
Ей не нужны уже слова…
В плену святого колдовства
Беспечная фламинго…
Наталья Гребенко

Всё полузвук! Всё — полутень!
Здесь акварель! Всё — акварель!
И полу-грим! И полу-день!
Здесь акварель! Всё — акварель!

У балерины — в руках корзина!
У арлекино — остатки грима.
Роняют тень, кому не лень.
Здесь акварель! Всё — акварель!

И танговальс! И карусель!
И полушаг. И полу-шлейф.
И брызги света налету!
И искры неба — на фату.

У балерины — остатки грима.
У арлекино — в руках корзина.
Роняют день! Ведь им не лень!
Здесь акварель! Всё — акварель!
Елена Иржанская

Рубрики:

Изобразительное искусство/Современная живопись

Метки: акварель

Процитировано 3 раз
Понравилось: 10 пользователям

Источник

Воздушные балерины в акварелях Liu Yi

Китайский художник Liu Yi родился в Шанхае в 1958 году. Окончил художественный факультет Восточно-Китайского педагогического университета и дополнительную программу по акварели в Китайской академии искусств.

Лю И с детства занимался живописью (маслом и традиционной Китайской, а в университете уже акварелью) и балетом. Поскольку в большой балет по ряду причин его не взяли, то осталась живопись и нежная любовь к балету в его акварелях.

О технической стороне его работ. Мастер использует акварель в тюбиках, минимальное количество кистей (пара кистей для рисования, флейц для заливок, синтетика для вымывания/выбирания цвета). Для написания портретов и балерин бумагу смачивает с обеих сторон. А пейзажи пишет по сухому. Иногда использует режерваж. И в его палитре отсутствует белая краска. Что безусловно говорит и высоком мастерстве Лю И.

Лю И пишет акварелью цикл пейзажей (городских и природных), портреты и балерин. К балету у Лю И особое отношение. Его балерины очень поэтичны, грациозны, легки, романтичны и воздушны. В своих работах (особенно в портретах) мастер в большей степени стремится отобразить не схожесть, а создать красивое произведение искусства. Отсюда, у его балерин кожа чаще светлее оригинала.

У Лю И огромный, бездонный внутренний мир. Он невероятно позитивен, любит жизнь и все вокруг. Единственное, что его огорчает, это дороговизна натуры балерины. Поэтому, мастер чаще пишет по фотографии или подруг, одетых в пачки. Его мечта – познакомиться с примой шанхайского балета и написать ее портрет.

Цель творчества Лю И – открывать другим красоту мира: «У художника другой взгляд на мир. Есть много людей, которые не понимают и не любят балет. Но глядя на мои картины, они видят, как это красиво. И им открывается эта сторона жизни.»

Источник

11 лучших акварелистов современности и их картины: «Акварель нельзя приручить, её надо объезжать, как дикую лошадь. »

Сегодня акварель очень востребованная техника, ею увлечены очень многие именитые живописцы, возведшие ее в ранг высокого искусства. Международные фестивали и выставки, экспозиции в музеях и галереях, — всюду витает дух акварели. В нашей публикации мы представим вам самых лучших современных представителей этой техники, которым удалось овладеть ею в совершенстве и научиться создавать работы невероятной красоты.

И прежде чем начать нашу обзорную экскурсию по галереям прославившихся на весь мир акварелистов, хотелось бы сказать, что эта техника в изобразительном искусстве довольно молода, а также и то, что акварель до сих пор считается самой сложной техникой в живописи.

Несколько любопытных фактов об акварели

Наверняка многие читатели удивятся тому, что техника акварели появилась значительно позднее масляной живописи. Первые упоминания об этой технике, как живописном средстве, относятся к началу 19 века. Тем не менее, прообраз акварели был известен еще со времен древнего Китая, древнего Египта и стран античного мира. Это были более древние водорастворимые краски – сепия, китайская тушь, славкармин, имевшие более плотную и непрозрачную консистенцию.

Акварель стала похожей на современную по качеству и свойствам лишь в 15 веке, а вот в том виде, в котором ее используют сейчас — она стала использоваться лишь на рубеже 18-19 века.

До того времени акварель применяли в основном для украшения церковных книг, ею выполнялись орнаменты, миниатюры и заглавные буквы. А также эта удивительная краска использовалась художниками в разработке будущих картин в качестве подмалевка, в эскизах и зарисовках.

Очарование городских пейзажей в акварелях индийского художника Прафул Савант (Prafull Sawant)

Прафул Савант (Prafull Sawant) считается одним из ведущих реалистов мира. Живописец-акварелист родился и вырос в семье известных индийских художников, и его первыми учителями и наставниками были отец и старший брат. Впоследствии Prafull Sawant окончил знаменитую школу искусств в Мумбаи. После окончания обучения он посетил Рим, Париж, Флоренцию, много путешествовал по миру, участвовал в конкурсах и выставках художников-акварелистов как в Индии, так и далеко за её пределами.

На уникальный авторский стиль художника, безусловно, оказало огромное влияние изучение живописи старых европейских мастеров, с которой он познакомился в музеях и галереях Рима, Парижа и Флоренции. К слову сказать, помимо акварели, Прафул работает еще гуашью, акриловыми и масляными красками. Однако предпочтение отдает все же полупрозрачной нежной акварели. Работает художник зачастую на пленэре, чтобы быть как можно ближе к источнику вдохновения.

Его уникальный стиль критики характеризуют умелым слиянием портрета, пейзажа и современных архитектурных форм. Именно этот стиль помогает художнику рассказать о его родной Индии и местных жителях. Немного «пыльные» пейзажи с легкостью переносят зрителя на далекие улицы Дели и зачаровывают с первого взгляда.

Прафул Савант — лауреат десятков международных и национальных премий в США, Австралии и Индии. На его счету – свыше до 100 выставок по всему миру, более 50 международных профессиональных наград, победы в престижных конкурсах. С секретами своего мастерства художник делится, давая многочисленные мастер классы по многим городам мира.

Невероятные пейзажи в акварели Джо Фрэнсиса Доудена

Художник Джо Фрэнсис Доуден (Joe Francis Dowden) родился в 1958 году в Англии. Профессиональную карьеру художника начал в 1982 году. Доуден широко стал известен в первую очередь за счет акварельных пейзажей, которые настолько гиперреалистичны, что выглядят как фотографии. За годы творческой карьеры художник выпустил ряд обучающих книг и видео, на которых делится профессиональным опытом. Помимо этого, Джо Доуден часто проводит мастер-классы по живописи в различных странах. К слову, в 2014 году подобные мероприятия проводились и в России.

Как опытный акварелист Доуден советует начинающим художникам, стараться не упрощать технику, а наоборот, усложнять как можно больше. Его многослойные акварели вызывают у публики незабываемый восторг.

И еще, проводя мастер классы, он настоятельно рекомендует своим последователям рисовать не сам ландшафт, а свет: «Даже самый невзрачный вид сверкает и искрится полный жизни и энергии в лучах солнца. Но обернитесь и вы увидите мертвый и скучный пейзаж. Ищите в первую очередь свет, а потом — вид.»

Магия балета в акварели от Лю Йи

Китайский художник-акварелист Лю Йи родился в Шанхае (Китай). Там же окончил Восточно-Китайский педагогический университет (художественный факультет) и занялся преподавательской деятельностью в шанхайском колледже Искусства и Дизайна. Сейчас он широко известный во всем мире мастер акварели, является членом Ассоциации китайских художников и состоит в Обществе Акварелистов.

Акварельные работы этого талантливого китайского живописца часто называют искусством об искусстве. А все потому, что излюбленной тематикой Лю Йи является балет и театр. Герои его акварелей — утончённые образы балерин и классических музыкантов, внутренний мир и настроение которых художник мастерски передал зрителю с помощью нежной полупрозрачной краски. Их образы как будто проступают из темной мглы, эмоциональные и очень характерные. В какой-то степени они перекликаются с образами балерин французского художника Эдгара Дега.

Удивительно изящные акварели китайского художника удостоены множества наград, в том числе высшей награды Седьмой национальной выставки изобразительных искусств и высшей награды Китая на выставке акварельной живописи. Уже немало лет картины Лю Йи продаются на аукционных торгах Sotheby’s и хранятся в Национальном музее Китая как национальное достояние.

Живые акварели турецкой художницы Рукие Гарип

Рукие Гарип родилась в 1964 году в городе Бартын, Турция. В 1985 году окончив факультет живописи и графического дизайна университета Гази (Gazi Universitesi), жила в Анкаре, трудилась в области графического дизайна. Через пару лет, решив заняться творчеством, основала керамическую мастерскую. Но с керамикой у художницы как-то не сложилось.

С 1990-х Рукие перешла на преподавательскую должность учителя рисования в школу, где проработала 20 лет. Лишь уйдя на пенсию, раскрыла в себе невероятный творческий потенциал и стала профессиональной художницей. В настоящее время она живёт в родном городе Бартын и пишет потрясающие акварельные работы в собственной мастерской.

«Все, что дает нам природа, я стараюсь перенести в свои работы, сделать их реалистичными и живыми. Каждое прекрасное мгновение, которое дает нам природа, я хочу отразить в своих работах, каждую деталь, пусть даже самую мелкую, передать с помощью акварели на бумаге» ,— так говорит о своем творчестве Рукие Гарип.

P.S.

Разумеется, что в рамках небольшой статьи невозможно разместить всех выдающихся мастеров акварели с мировым именем, но при желании вы можете, пройдя по ссылкам после каждой обзорной фотографии, самостоятельно попутешествовать по галереям выдающихся акварелистов современности и узнать о них много интересного.

Джозеф Збуквич (Joseph Zbukvic)

«Акварель нельзя контролировать или приручить. Её надо объезжать, как дикую лошадь», — так высказался однажды о своём взаимоотношении с акварелью выдающийся австралийский художник с хорватскими корнями Джозеф Збуквич. Пожалуй, через 40 лет успешной творческой деятельности можно констатировать, что строптивая «лошадь» ему поддалась. И теперь его имя навсегда вписано в историю современного искусства золотыми буквами.

Тьерри Дюваль (Thierry Duval)

Галерею работ французского художника Тьерри Дюваля вы сможете посмотреть в нашей публикации:Очарование весенних городов: нежные акварели самых романтичных мест Европы.

Мэри Уайт (Mary Whyte)

Восхитительную галерею акварельных портретов Мэри Уайт смотрите в нашей публикации:

Джон Салминен (John Salminen)

Галерею работ художника Джона Салминена вы сможете посмотреть в нашей публикации

Стив Хэнкс (Steve Hanks)

Восхитительную галерею сюжетных работ американского акварелиста смотрите в нашей публикации:

Эрик Кристенсен (Eric Christensen)

Смотрите галерею винных акварелей и читайте удивительную историю становления Эрика Кристенсена как художника, в нашей публикации:

Вы только подумайте — и это все та самая обычная акварель, знакомая всем с детства. И то, что в руках настоящего мастера эта краска творит невероятные чудеса — неоспоримый факт.

Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов

Источник