Как продать свою акварель

Как продать картины через интернет

Полезные статьи | Как продать картины через интернет

Сегодня мы поговорим, как можно заработать в интернете, если вы человек творчества и хотели бы продать свои картины…
И так, как же можно продать свои картины через интернет, и заработать при этом:

1) Всем известные avito.ru или же зарубежный ebay.com
Конечно, вы можете попытаться продать предметы своего творчества на аукционах, но вряд ли вам удастся продать свои картины по действительно стоящей цене, поскольку массовые барахолки – это не место для прекрасного, в нашем случае картин. И добиться достойной цены на картины будет очень сложно…
Но все-таки есть несколько мест, где можно действительно хорошенько продать картины и заработать.

2) hiero.ru – это сайт визуального искусства, зарегистрировавшись здесь вы сможете выставить свои работы как на показ, так и на продажу… С разу хочется предупредить, что на сайте тщательная модерация.
Также неплохой способ подзаработать – это участвовать в тематических конкурсах. Призы, хочется сказать не очень большие( где-то в районе нескольких десятков у.е.), но победив в конкурсе может сыграть большую роль в вашем будущем заработке в интернете на продаже картин и принесет большую популярность… Посещаемость на сайте более чем 4000 тысячи человек в день. Еще хочется упомянуть, что пронимаются не только художественные работы, но и фотографические.

3) illustrators.ru – это большой каталог художников-иллюстраторов. Это сайт для художников, которые замыслили продать свои картины. Цена на авторскую работу где-то в районе 20-500$(все зависит от сложности работы). Зарабатывать вы можете фрилансом, но если вам повезет, то вы сможете попасть в какое-нибудь агентство и будете обеспечены заказами, разумеется у вас будет стабильный доход.

4) artnow.ru – настоящая картинная галерея. Здесь вы сможете разместить работы, которые относятся к таким жанрам как, живопись, скульптура, графика или же декоративное искусство.

5) artmagazin.ru – это полноценный интернет-магазин, который занимается продажей картин и предметов искусства. Явный коммерческий проект. Сайт предлагает зарабатывать посредством сотрудничества по оптовым закупкам работ, а также приглашает дилеров, занимающиеся предметами искусства… (доход близ. 300-400$ месяц)

6) socrealizm.com.ua — это торговая площадка по продаже картин советского периода. На сайте реализован удобный поиск художника всего по нескольким буквам его подписи. В базе собраны практически все советские художники, даже малоизвестные. На сайте можно бесплатно в онлайн режиме сделать оценку картины и быстро совершить продажу.

Размещение на сайте бесплатно, комиссионных нет.

7) Социальные сети. Даже если у вас нет собственного Веб сайта, то всегда можно найти поклонников своего искусства через соцсети.

www.instagram.com — отличная площадка для художника, ведь основной контент — фотографии. Показывайте детали ваши картин, фотографируйте процесс и Вашу мастерскую. Ведь людям всегда интересно узнать, кто стоит по ту сторону картины. Главное будьте постоянными, пусть это 2-3 публикации в неделею. Но не пропадайте на месяц, а потом вдруг не начинайте выкладывать фотографии десятками.

vk.com — если вы планируете продавать или искать своих заказчиков в своем городе, то площадка ВКонтакте это самый отличный вариант.

facebook.com — эта социальная сеть в большей степени поможет вам приобрести популярность, чем стимулирует продажи.

Но почему у одних художников картины расхватывают как горячие пирожки, а у меня никто даже не спрашивает цены?

Самое главное — это хорошая фотография. Делайте качественные фотографии при хорошем освещении. Вряд ли вашего потенциального покупателя зацепит темная и размытая фотография.

Если есть возможность сделать фото картины в интерьере — то это просто замечательно! Ведь люди сразу смогут представить, как по размеру и колористике ваше произведение сможет вписаться в интерьер.

автор статьи: Алина Спиридонова

&copy Copyright 2007

Вся информация на сайте защищена авторским правом. Любое полное или частичное копирование разрешено только с согласия собственника, при обязательном указании источника информации и ссылки на сайт.

Источник

Как продать свою картину художнику? Как определить стоимость своей работы?

Многие художники задаются вопросом, как продать свою картину?

Для того чтобы ответить на этот вопрос следует системно проанализировать весь процесс продажи картины: от создания эскиза до передачи ее конечному покупателю. Не смотря на то, что художники люди творческие, подходить к продаже своего творчества, нужно прагматично и во многом цинично, как к самым настоящим бизнес процессам.

На сегодняшний день самая дорогая картина( «Крик» Мунка ) была продана на торгах в аукционном доме Sotheby’s за 120 миллионов долларов. Учитывая, что сам художник родился в бедной семье и в раннем детстве потерял мать и старшую сестру, то при жизни Мунк и подумать не мог, что кто-то заплатит за его творчество такие деньги.

Если изучить биографии и творческий путь художников прошлых лет, то можно подчеркнуть для себя пару полезных моментов, которые помогут лучше понять, что нужно делать сегодня, чтобы твои работы продавались.

Как продавали картины художники прошлого.

Многие талантливые художники прошлого жили впроголодь и довольствовались малым. Их талант был оценен обществом только после смерти и во многом, благодаря, предприимчивым арт-дилерам, которые искусственно раздували стоимость работ. Пожалуй, самый показательный пример это Винсет Ван-Гог. При жизни ему удалось продать всего лишь одну картину. Свою жизнь он закончил в клинике для душевных больных , где покончил жизнь самоубийством. А после смерти стоимость его произведений взлетела в разы, благодаря расчетливым немецким дилерам.

Но к счастью у большинства художников жизнь складывалась не так трагично. Многие зарабатывали себе на хлеб обычными мирскими профессиями: клерками, кондукторами, поварами. К примеру, Поль Гоген плавал на торговых судах, служил в военном флоте, а после службы устроился на работу биржевым брокером, что обеспечило ему солидный доход. Свою страсть к искусству он обнаружил в зрелом возрасте, уже имея за плечами солидный капитал.

Но были примеры художников, чей талант оценили современники. Яркий пример – Рубенс. Еще при жизни он получил должность придворного живописца. Многие знатные и богатые люди, того времени считали за честь заказать свой портрет у мастера.

Талант, удача, усердие, жизненные обстоятельства вот из чего складывается успех. Таким образом, можно сделать вывод, что путь к славе художников прошлого, мало чем отличается от нынешних творцов.

Перейдем от лирики к практике, как же продать картину молодому художнику в 21 веке?

За какую цену продавать картины?

Прежде чем перейти к вопросу, в каких галереях выставлять свои работы и как организовать PR — компанию своему имени, нужно ответить на вопрос сколько должна стоить картина и кому вы ее собираетесь продавать. Продать картину, чья себестоимость составляет 2000-3000 рублей в десятки раз дороже это тоже искусство

В интернете много статей где говориться, что итоговая цена вашей картины должна складываться из оценки месяца вашей жизни или времени, которое вы затратили на написание картины. От части, с этим можно согласиться, но мне кажется это утверждение не совсем корректно. Если молодой художник решит придерживаться этих принципов, объявляя цены за свои картины по 100.000 или 200.000 тысяч рублей всем и везде, то шансы продать свою работу близки к нулю. Целевая аудитория – вот основной момент при ценообразовании в арт-бизнесе.

Если вы живете в небольшом городе, где покупательская способность населения не большая, то цену на картину следует назначать, отталкиваясь от финансовых возможностей населения. К примеру, если средняя зарплата в регионе 15.000 рублей. То диапазон цен на картины должен составлять от 10 до 40 тысяч рублей. Картина не относиться к товарам повседневного спроса и демпинговать не стоит. Постепенно ваша популярность будет расти и стоимость работ можно будет повышать. Если вы знаменитый и популярный художник, то цена на ваши работы зависит только от вашего имени и жадности.

Так же следует понимать, кто и для чего покупает картину.

Кто покупатели ваших картин?

Первая и самая желаемая группа покупателей это инвесторы. Эти люди приобретают картину с целью сохранить и приумножить свой капитал. Они довольно компетентны в вопросах искусства и не возьмут работу малоизвестного автора за большие деньги. Продать свою работу им можно, если вам удалось лично с ними познакомиться или через арт-дилера. Но совершив такую сделку, вы автоматически поднимаете престиж своего имени, и соответственно стоимость всех своих последующих картин.

Следующая группа покупателей это так называемые «псевдоинвесторы». Они покупают работы малоизвестных художников за небольшие деньги, посещают второстепенные выставки и художественные развалы. И никогда не купят картину стоимость более 30000 рублей. Один знакомый художник рассказывал такую историю. Торгует он как обычно своим творчеством на против одной из туристических достопримечательностей Петербурга. Тут подходит к нему пожилой мужчина, еврейской внешности, после тщательного осмотра и не менее тщательного торга, купив одну из картин, выдает фразу: «Думаете, мне понравились ваши картины? Нет, может после смерти вы станете знаменитым и я смогу продать ваши работы с большой прибылью». Думаю, дальнейшие комментарии излишни…

Следующая группа покупателей это люди которые хотят купить картину, чтобы украсить ей свой интерьер . Это довольно обеспеченные люди, но они не готовы выложить большие деньги за «предмет интерьера». Цена от 500 до 1000 долларов будем вполне разумным предложением для них.

И еще одна группа покупателей это люди, которым запала в душу ваша работа. Их платежеспособность может быть совершенно разной, тут все таки главное, что ваше творчество оценили по достоинству. Знаю некоторых художников, которые просто дарили свои работы в данной ситуации.

Где и как продавать картины?

Теперь рассмотри способы продвижения ваших работ до конечного покупателя. Прежде всего, это личные контакты и связи. Может среди ваших знакомых и близких найдутся люди способные материально оценить ваше творчество или порекомендовать кому-нибудь. Если таковых нет, то следует уделить внимание собственному портфолио. В 21 веке свой сайт или блог , должен иметь каждый человек, который хочет, что бы о нем услышали. Сделать сайт визитку стоит не дорого от 1500 до 10000 рублей. Можно сделать сайт и самому если вы обладаете знаниями html и css , разместить его на бесплатном хостинге, например на Яндекс.Народ или UCOZ . Наличие собственной странички в интернет это уже большой плюс. Любой человек забивающий вашу фамилию в поисковик найдет ваш сайт, портфолио работ, контактные данные. Само по себе наличие сайта не обеспечит вам мгновенный поток покупателей, для этого его нужно продвигать в топ-10 поисковый выдачи. А это довольно кропотливое и дорогостоящие занятие, а для некоторых регионов таких как Москва или Питер невозможное. Лучше потратить больше денег на дизайн сайта и платный хостинг.

Следующий способ продать картину это арт-дилеры. Дилер вместе с вами определит стоимость картин и свою комиссию. Обычно она составляет от 30% до 50%. Здесь остается пожелать встретить порядочного и по хорошему предприимчивого человека . Методы работы некоторых дилеров очень сомнительны и не эффективны. Недавно мой товарищ, переслал мне коммерческое предложение на покупку картин. Учитывая, что я сам не занимаюсь скупкой и продажей картин, а товарищ вообще далек от искусства и от тех сумм, которые указаны в предложении, то можно только гадать сколько еще времени будут продаваться эти картины и кому попало это письмо. Выдержку из письма привожу ниже.

«1.Городской пейзаж Кончаловский Петр Петрович
80,3Х50,5см, холст, масло, 1931г. / (ЭЗ2003 ) от 450 000 до 500 000 USD

2. Натюрморт с полевыми цветами Кустодиев Борис Михайлович
82Х67,7см, холст, масло, 1917 / (ЭЗ2003К) от 550 000 до 650 000 USD

3.Шхуны в море Лагорио Лев Феликсович
58Х89см, холст, масло, 1892г. / (ЭЗ2000) от 500 000 до 600 000 USD

4. Прибой Лагорио Лев Феликсович
68Х112см, холст, масло, 1870-1880гг./ (ЭЗГНИИР2001) от 350 000 до 450 000 USD» И так далее.

Как продать картину в интернете?

Следующий способ продать свои работы это интернет-площадки: различные интернет аукционы и галереи. Большинство арт-галерей предлагают бесплатную регистрацию и размещение ваших работ. Зарабатывают они на процентах от продаж от 30 до 50%. Пренебрегать этим способом, конечно, не стоит, но каковы результаты, сколько картин и когда вы сможете продать через эти площадки? Давайте рассмотрим для примера одну из самых популярных интернет-галерей рунета Artnow . На сайте, говориться , что у них выставлено около 200000 работ художников. Каковы шансы, что из этой массой картин купят именно вашу? Думается, что не очень велик, если вы не потратите значительную сумму на свою рекламу на этом сайте.

Особо стоит отметить интернет-галерею Gogetart ( gogetart . ru ). Галерея продает репродукции картин современных художников по доступным ценам лимитированным тиражом. Размещение картин для художников бесплатно. Комиссия площадки составляет 50%. В итоге, максимальный доход художника от одной размещенной работы, составит около 300000 рублей, а от 5 работ (максимальное количество работ, которые художник может выставить на сайте) прибыль составит 1,5 миллиона. Впечатляет, правда? И это с учетом того, что авторские права на оригинал картины остаются за художником. Из недостатков следует отметить строгий отбор работ допускаемых к размещению. Но попробовать стоит…

Итак, чтобы добиться успеха в мире искусства главное это верить в себя, работать для достижения своей цели и использовать все возможные способы для продвижения своего творчества. Но все же нужно иметь голову на плечах и попытаться обеспечить себе еще сопутствующий доход, так как творчество не всегда способно прокормить, особенно если это молодое творчество.

Калькулятор оценки стоимости картины

Также прежде чем назначать цену за свою работу вы можете предварительно воспользоваться калькулятором живописи. Конечно, расчеты являются приблизительными и ориентировачными, но тем не менее он может оказаться полезным подспорьем. Калькулятор тут

Источник

Как и где в интернете продать свои рисунки, иллюстрации и открытки. Пошаговая инструкция для начинающих

1. Начните со своих мечт.

Давайте ответим для себя на несколько вопросов прежде чем начинать заниматься фрилансом в области рисования, иллюстрации и дизайна:

• Что я могу и люблю рисовать. Подумайте о том, что вас мотивирует и вдохновляет. Ключом к успеху является понимание ваших желаний, навыков и предпочтений. Я люблю рисовать цветочные паттерны, милые акварельные иллюстрации, текстурные векторные узоры. Но есть стили, которые мне не интересны — например, леттеринг, флэт иконки, инфографика, иллюстрирование детских книг. Когда клиенты предлагают мне подобные проекты, я прошу их обратиться к другому иллюстратору. Если у вас есть какие-то любимые стили и техники, действуйте в этом направлении.

• Теперь давайте посмотрим на вашу текущую работу, даже если она не имеет никакого отношения к искусству. Что вам нравится? Можете ли вы работать в одиночестве, или вам нужна постоянная движуха вокруг вас? Сможете ли вы мотивировать себя самостоятельно? Подумайте о самой работе, о коллективе, с которым вы работаете, об атмосфере вашего офиса. Не менее важный момент — переключить взгляд и определить то, что вас разочаровывает, или опустошает.

• Сколько времени вы можете уделять своему хобби? Как вы обычно используете свое время? Некоторые, например любят порядок и рутину, им нравится управлять своим временем и планировать задания за несколько дней или недель. Другие предпочитают быть гибкими и переходить от задачи к задаче в зависимости от настроения и ситуации.

Здесь не будет правильных или неправильных ответов. Успешность вашего начала заключается в понимании того, как вы хотите работать, что рисовать и какого графика придерживаться. После ответов на эти вопросы должно появиться четкое представление о том, в какой нише и в каком направлении вы хотите работать.

Если вы беспокоитесь, что ваши индивидуальные художественные техники не вписываются в потребности международного рынка, не переживайте! Международный рынок приветствует различные стили и техники. Акварельные, векторные, нарисованные вручную скетчи и дудлы или созданные в Фотошопе картины — главное, чтобы присутствовала оригинальность. Один из лучших способов найти свою нишу в индустрии искусства на международном рынке — это ваш собственный, неповторимый стиль.

У некоторых иллюстраторов очень четкий, очевидный стиль. Например, вам может нравится работать только в одной технике, и как эксперт в ней, вы захотите выставить этот вид искусства в самых разных отраслях — от создания открыток, до иллюстрирования книг и рекламы.

У вас может быть и более гибкий стиль. Например, вы создаете искусство в разных техниках, адаптируя его к различным отраслям и потребителям. Сегодня вы рисуете акварелью, завтра карандашом, а послезавтра работаете в Adobe Illustrator или Photoshop. Ваш стиль может меняться в зависимости от потребностей клиента или рынка, с которым вы работаете, но в ваших работах обязательно должны присутствовать вы сами, ваши мысли и желания.

СТИЛЬ — ЭТО ПОНИМАНИЕ ТОГО, КТО ВЫ, И ЧТО ХОТИТЕ СКАЗАТЬ

Главным ключом к успеху является понимание ваших желаний, навыков и предпочтений.

2. Анализ выбранной ниши.

Вы определились, что вы хотите и можете рисовать, теперь нужно проанализировать эту нишу. Посмотрите, что востребовано на выбранном вами рынке:

1. Понаблюдайте, что предлагают профессионалы в вашей области.

Я для себя сделала список дизайнеров и иллюстраторов, которые мне нравятся:

Bonnie Christine — дизайнер самоучка. Создает паттерны и иллюстрации с цветочными узорами. Проводит очень полезные обучающие классы по созданию паттернов на Skillshare. Для тех, кто не знает что такое Skillshare

Elizabeth Olwen — дизайнер узоров, открыток и паттернов из Торонто. Также проводит интересные уроки по созданию паттернов на Skillshare.

Ana Sanfelippo — дизайнер иллюстратор из Буэнос-Айреса. Создает детские иллюстрации, открытки и паттерны.

Rebecca Stoner — дизайнер паттернов для текстильной промышленности, домашнего декора и канцелярских принадлежностей.

Rachael Taylor — дизайнер принтов и паттернов в дудло стиле.

Список моих любимых иллюстраторов довольно велик. Как вы заметили, все представленные портфолио состоят в основном из цветочных мотивов и милых иллюстраций. Вам нужно создать для себя свой список художников, работы которых вам будут по душе.

2. Посмотрите такие известные площадки-портфолио, как Беханс и Дрибббл.

Самые популярные работы обычно представлены на первых страницах по нужному вам запросу.

3. Проанализируйте блоги и статьи профессионалов.

Вот для примера два моих любимых блога. Там можно найти множество открыток, паттернов, иллюстраций и узоров:

4. Посетите выставки и магазины, где представлены ваши товары

5. Посмотрите, что популярно в вашей нише в таких визуальных соц сетях, как Инстаграм и Пинтерест

3. Где представлять свои работы. Стратегия продвижения портфолио.

На этом этапе нужно продумать стратегию развития и продвижения вашего творческого бизнеса, основываясь на анализе вашей целевой аудитории.

Итак, мы уже понимаем, как выглядит рынок нашего товара. Теперь нужно определиться, где и как мы будем себя представлять.
Я ориентируюсь на международный рынок, поэтому мое портфолио, сайт и соц сети на английском языке.

Исходя из ориентации на международный рынок, я определилась и с социальными сетями.

Я не буду показывать свое портфолио в Одноклассниках и Вконтакте. Моими основными площадками для продвижения работ будут:

Пинтерест — моя самая любимая визуальная соц сеть. Она не очень популярна в России в качестве ресурса для продвижения, но у меня очень много покупателей и посетителей приходят именно с этой площадки. В следующих постах я расскажу о продвижении в Пинтерест.

Инстаграм — тоже популярная визуальная соц сеть. Про Инстаграм можно найти много информации в интернете.

Твиттер и Фэйсбук я не очень люблю. Но я решила раз уж они у меня есть, то буду автоматически постить туда свои новые работы.

Теперь определяемся с платформами, на которых можно, помимо соц сетей, показать свое портфолио бесплатно.

Вот платформы, которые выбрала я:

Beehance — одна из самых популярных бесплатных площадок для размещения портфолио. Работы я туда загружаю большими проектами или коллекциями.

Dribbble — бесплатная платформа для иллюстраторов, художников дизайнеров со всего мира. Разместить портфолио там можно по приглашеню одного из участников проекта, предварительно зарегистрировавшись. Приглашения можно поискать на самом Дрибббле, набрав в поиске invite или dribbble invite. Я для того, чтобы попасть туда, заранее подготовила свой дебютный шот и отправляла письмо всем, у кого были приглашения, с просьбой подарить мне одно из них.

Кстати у меня часто бывают приглашения — об этом я публикую новость в своих соц сетях и на площадках-портфолио.

На этих трех платформах я решила пока остановиться, так как на обновление портфолио уходит много времени, а успеть везде просто нереально.

Еще есть такая интересная бесплатная платформа, как Illustration Friday Там раз в неделю дается одно слово, и любой желающий может выложить на площадке свою иллюстрацию или рисунок с активной ссылкой на портфолио, по теме этого слова. Иллюстрацию можно создать в любом стиле и в любой технике исполнения. Предел для фантазии в рамках этого слова безграничен. Я периодически захожу туда, смотрю тему, и если у меня есть что-то готовое — я выкладываю туда свою работу. Бывает возникает желание порисовать конкретно по предложенной теме — я не ограничиваю себя в этом.

Есть похожие бесплатные площадки по теме рецептов They Draw & Cook и путешествий They Draw & Travel Но так как я не люблю рисовать на эти темы, я туда не суюсь.

4. Где можно продавать свои рисунки и иллюстрации.

Итак, мы определилесь с нишей, решили, что и где мы будем показывать, разместили бесплатно свое портфолио, теперь мы будем искать площадки для продажи нашего искусства.

Стоки

Начну список со стоков — там я уже давно продаю свои паттерны и иллюстрации. Не буду углубляться в эту тему, так как про стоки и заработок на них не написал наверное только ленивый. Вы найдете много информации на эту тему в сети. Мое портфолио есть на всех крупных стоках для иллюстраторов; один из них, самый прибыльный — Шаттерсток.

Онлайн магазины для продажи цифровых товаров

Можно совершенно бесплатно зарегистрироваться и продавать свои коллекции иллюстраций, открыток, паттернов. Цены устанавливаете сами. С каждой продажи площадка снимает свой процент. Оплату получаете на Paypal, оттуда выводите на любую банковскую карту. Можно продавать файлы в разных форматах, модерации нет — что выложили, то и будет продаваться. У каждой площадки есть свои нюансы, особенности и правила:

• Etsy — известная площадка для продажи любых handmade товаров — от вязания и шитья до цифровых продуктов, клипартов, открыток и иллюстраций. При регистрации на Этси по этой ссылке вы получите возможность добавить в свой магазин 40 бесплатных товаров

• Creative Market — сравнительно молодой, но прибыльный и уютный ресурс для создания собственного магазинчика с цифровыми товарами, иллюстрациями, рисунками и открытками. Для того, чтобы попасть на него, нужно пройти экзамен, предоставив администрации ссылку на ваши работы.

• The Hungry JPEG — площадка, похожая на Креатив Маркет. Те же требования, особенности и экзамен.

Один продукт или иллюстрация может продаваться сразу на всех площадках неограниченное количество раз.

Есть еще принтшопы — площадки, которые продают готовые физические продукты с вашими принтами, рисунками и иллюстрациями. Я с ними не работаю, информацию можно поискать в интернете.

Для того, чтобы начать зарабатывать на своем творчестве, нужно продумать свою собственную стратегию вашего маленького арт бизнеса.

Вам придется не только творить, но и заниматься продвижением своего портфолио. Если вы каждый день будете уделять хотя бы час рисованию и час продвижению в соц сетях, через год у вас будет уже свой небольшой бизнес и дополнительный заработок. Если же вы будете сидеть и мечтать о работе своей мечты, но ничего для этого не делать, то вы так и останетесь жить в розовых очках.

Источник