Как можно найти свой стиль рисования

Как найти свой стиль в рисовании?

На само понятие собственного стиля можно взглянуть, как с технической, так и с абстрактно-эмоциональной стороны.

Для наблюдателя, стиль художника — это особенности техники, индивидуальные черты и набор деталей, скользящие в каждой работе.

Для художника же — это более глубокое и сложное понятие, связанное с душевной составляющей его личности, мастерства и профессионализма.

Обретая свой стиль, художник занимает собственную нишу в сфере искусства. Это повышает градус интереса к его работам и уменьшает риск плагиата.

Нет волшебной таблетки-инструкции, которая позволила бы художнику вмиг найти свой стиль. Я могу лишь дать советы, основываясь, на опыте профессионалов.

Полезные советы по ра звити ю собственного стиля

1. Освойте базу

Изучение основных понятий и базовой теории — это обязательный этап на пути каждого художника, который мечтает занять свою нишу в искусстве. Знания — это тот фундамент, на котором вы будете строить весь свой дальнейший путь развития. Незнание элементарных основ камнем будет тянуть вас назад на каждом этапе вашего творческого пути. Колористика, перспектива, материалы, виды техник. Если вы не освоите базу, то никогда не сможете понять, в чем конкретно ваше преимущество перед другими художниками.

Изучение основ — это самое простое, но самое необходимое, что вы должны сделать.

2. Много практики

3. Обмен опытом

4. Насмотренность

Посещайте выставки и галереи, подпишитесь на художников, которые вас вдохновляют и поглощайте как можно больше контента, который формирует ваше представление о прекрасном.

Насмотренность помогает улучшить визуальное восприятие работ и собственное чувство стиля. Смотря на другие работы, вы волей-неволей анализируете их и сравниваете между собой. Вдохновляетесь и закладываете зернышко идей.

5. Попробуйте разные техники

6. Качественное обучение

Интернет переполнен пошаговыми уроками, но всегда ли целью художника является передача знаний ученикам?

Сейчас речь идет вовсе не о профессионализме преподавателей, а о том, с какой целью художник подходит к созданию образовательного контента.

Уверена, каждому новичку очень важно после прохождения курса суметь самостоятельно написать похожую работу по собственным фото-референсам.

В один прекрасный день Женя Саламатина решила это исправить и записала для вас курс “Свободное плавание”. В нем вы увидите ту работу художника, которая остается за кадром большинства акварельных уроков и курсов

Это курс для тех, кто хочет большего, для тех, кому перестали быть интересны пошаговые уроки для новичков.

Посмотрите на процесс рисования с точки зрения профессионального художника. Научитесь разбирать рабочий процесс на этапы, поймёте общий алгоритм создания картин, узнаете, как анализировать сюжет и проводить работу над ошибками.

7. Изучите себя

8. Не зацикливайтесь на поиске стиля

Искать свой стиль — это, конечно, хорошо, но не нужно сходить с ума. Если вы еще не почувствовали свои сильные стороны, то не нужно придумывать их искусственно. Не ставьте себя в рамки или рискуете стать узником вечных поисков и недовольства собой.

Сосредоточьтесь на личных ощущениях, чтобы все то, что попадает под критерии вашего стиля совпадало с тем, что вы хотите рисовать на данный момент.

9. А теперь небольшой секрет… У Вас уже есть свой стиль!

Давайте проведем два эксперимента.

Разложите собственные авторские работы перед собой и обратите внимание на цветовую гамму, технику и мелкие детали. Увидели в них что-то общее? Поздравляю! Это и есть основа вашего личного стиля.

А теперь, возьмите ваши работы, нарисованные по урокам или мастер-классам, и сравните с работами других учеников. Что отличает вашу работу от других? Может быть, это иные цветовые решения или использование фактур, придуманных вами лично, а, может, проработка или обобщение деталей?

Если вы нашли то, что отличает вас от других, то я поздравляю вас дважды — это и есть залог вашего индивидуального личного и неповторимого стиля.

Источник

Как найти свой стиль в рисовании?

Когда я начала рисовать и делиться своими работами, друзья мои спрашивла, как я нашла свой стиль.

Я долго не знала как ответить, думала и рисовала дальше.

Мне кажется стиль можно только выработать.

Как выработать свой стиль?

А как в любой отрасли создаётся что-то новое, неизвестное?

Путём комбинации известного.

А теперь четкий, пошаговый алгоритм, как я люблю.

В инстаграме или в pinterest выбираете художника — иллюстратора. Чей стиль вам нравится, а можно просто в гугле поискать.

Делаете скрины 10 его работ.

Проводите анализ по следующим параметрам:

— контуры, есть или нет. Яркие? Бледные? Чёрные? Белые? Какие у них характеристики.

— цвета. Яркие? Приглушённые? Кислотные? Нежные?

— диапазон цвета. Работа в 2-3 тонах одного цвета? Нет?

— формы объектов плоские? Объёмные?

— работа детальная или упрощенная?

Исходя из своих ответов рисуете свою работу. Нарисуйте три работы в стиле этого автора.

Берёте следующего художника — иллюстратора и повторяете шаги.

Рассмотрите свои работы. Что в ваших работах в разных стилях вам нравится?

Теперь нарисуйте работу, в которой оставите только те характеристики, которые вам нравятся.

Таких работ три.

Поздравляю, у вас появляется свой стиль.

Да, его нужно дорабатывать, совершенствовать. Но у вас он есть.

Если трудно пройти этот путь самой,то нужно просто «Набивать» руку день за днём. Что бы в один прекрасный день вы сказали, это мой стиль, и я в нем огонь.

Источник

Как найти свой стиль рисования.

Здравствуйте, с вами Lena. И как вы догадались по названию, сегодня я расскажу вам о том «Как найти свой стиль рисования?»

Присаживайтесь поудобнее, а мы начинаем

У многих из нас поиск своего собственного узнаваемого художественного стиля вызывает большие трудности. И это относится не только к новичкам в рисовании, но также затрагивает и художников со стажем.

Возможно вы начинаете сомневаться еще до того, как карандаш прикоснется к листу бумаги, вспоминая разные критические замечания ваших учителей, или попросту теряясь в огромном количестве различных возможных идей и вдохновении, полученных с разных курсов. А может и то, и другое сразу!

Неудивительно, что когда вы найдете свой стиль, вы почувствуете себя просто изумительно!

Сегодня я вижу несколько простых способов как найти и развить свой собственный стиль.

Он есть у каждого человека, просто нужно помочь ему проявить себя. Мы развиваем его через постоянную практику и упражнения, но есть еще и бессознательная часть, та, что идет не через “руки”, а от сердца.

Я знаю, что эта мысль кажется очевидной, тем не менее именно такое сочетание позволяет нам начать работать над выработкой нашего индивидуального стиля. Полученная извне, эта идея дает вам возможность более четко представить, с чего лучше начать познавать свое творчество и искать свой стиль.

Задумайтесь над тем что вы рисуете чаще всего?

Какие темы и сюжеты привлекают вас в рисовании больше всего? Если вы затрудняетесь с ответом, загляните в свои картины и папки с работами в поисках ответа.

Лично я стараюсь запоминать свои предпочтения в сюжетах, как часто я работаю над той или иной темой. А где-то дома у меня лежит и листок из блокнота, куда я записываю эту информацию. Так что, когда я чувствую затруднения с ответом на вопрос о моей любимой теме в рисовании, то заглядываю в себя или этот листок.

Список любимых тем не должен быть абсолютно полным или исчерпывающим на данном этапе. Достаточно выделить для себя несколько из них, чтобы иметь отправную точку.

Какие цвета вы любите?

Подумайте о цветовой палитре, которой вы пользуетесь по умолчанию.Что может рассказать ваша последняя работа о повторяющемся выборе цветов?

В мою рабочую палитру в последнее время голубые, фиолетовые розовые и белые цета. Это дает мне хороший диапазон темных, средних и светлых тонов. Я получаю искреннее удовольствие от игры с этими цветами, они полностью отвечают моим нуждам и потребностям в данный момент.

А как насчет вас?

Какие особенности у вашего стиля?

Что вам больше нравится – графичные линии или же работа с большими площадями цвета?Нравится ли вам использовать необычные приемы при работе с кистью?А может вы предпочитаете не использовать кисть в своей работе вообще?Нравится ли вам создавать так называемые узоры, или же вы предпочитаете работать с большей фантазией и размахом?

Особенности моего стиля – контурные линии, часто неровные и размытые, иногда “грязные” по цветовому решению. Я тоже люблю нервные цветовые контрасты, изощренно-гибкий рисунок.

(Это срисовка, оригинал я найти не смогла)

Проанализируйте, какие приемы вам особенно нравятся и близки, дарят чувство удовлетворения своим творчеством. Развивайте их, придерживайтесь в своих будущих работах.

Какая техника, художественный материал вам нравится?

Возможно, у вас их несколько. Что вам нравится больше всего?

Если у вас есть одна любимая техника, то это значит, что вы сможете исследовать все её возможности, улучшить свои навыки, а значит и свои работы в целом.

Что вдохновляет именно вас?

Итак, мы рассмотрели основные вопросы, на которые нужно обратить особое внимание в поисках своего стиля. Теперь мы поговорим о том «как же вдохновиться на создание своих работ?»

Лично я вдохновляюсь когда просто гуляю в тишине, слушая свою любимую музыку.

Я рекомендую заняться этим после того, как вы ответите на четыре предыдущих вопроса. Перед тем, как начать рассматривать и оценивать работу других художников, вам нужно для начала разобраться со своим творчеством.

Если вы уверены в том, что выделили для себя основные черты своего творчества, это упрощает вам поиск работ других художников, близких вам по стилю и видению мира. Вам будет проще оценивать их работы, и искать особенности, которые вы хотели бы добавить к своим работам, своему стилю.

В этом вам частично помогут референсные фото (фото-исходники для рисования). Они могут сослужить вам хорошую службу, так что держите их всегда под рукой или сохраните их в телефоне.

Кроме того, внимательно приглядевшись к собранным вами фотографиям, вы непременно увидите подсказки о том, что вам интересно в данный момент, и что дальше делать.

А на этом у меня все. Надеюсь вам пригодится то что вы сегодня узнали. С вами была Lena_S :new_moon_with_face:

Источник

Как найти свой стиль в рисовании.

Каждый начинающий художник мечтает найти свой стиль, свою «фишку», которая будет отличать его работы от работ других людей.

Но Магия в том, что стиль не нужно искать, он уже есть, он заложен в человеке от природы, его нужно просто понять, осознать и немного помочь ему вырваться наружу. Следующие Советы помогут вам в этом интересном деле:

1. Пробуйте разные техники и материалы. Чем больше материалов вы испробуете, чем больше техник выразите в своих работах, тем проще вам будет найти своё. Ведь стиль — это не только о манере накладываемо мазков, это и о материалах, и даже о тематике. Здесь вам нужно просто довериться своим чувствам. Слушайте себя, какой материал вам нравится, какой вызывает отторжение, какие сюжеты интересно рисовать, а какие совершенно не вдохновляют. Например, я всю молодость рисовала маслом, а потом решила попробовать акварель и о масле даже не вспоминаю. Я нашла свою любовь. Из тематик я не люблю рисовать пейзажи, цветы, а вот люди меня всегда очень цепляют, поэтому большинство моих работ — сюжетные портреты.
2. Нарисуйте несколько работ по картинам других художников в близкой вам теме, но не старайтесь точь в точь повторить их, действуйте более расковано, добавляйте и меняйте, что вам хочется. Когда ваши работы будут готовы, сравните их с оригиналами и выделите моменты, которые отличают ваши варианты от изначальных. Это может быть характер наложения мазка, цветовая гамма, техника выполнения, выделение или сглаживание чего-либо и тд. Просто проанализируйте, что вы сделали по-своему.
3. Если вы определились с материалом, переходите к тематикам и нарисуйте несколько работ в близкой вам теме. Теперь посмотрите на все эти работы, и найдите что-то общее, что их объединяет. Вам нужно всего лишь понять, осознать, что ваш почерк находится в каждой из них. Например, мой почерк — это плавные переходы от света к теням, внимание к деталям и мелочам, контрастные сине-фиолетовые цвета, стремление к реализму. Найдите и вы свои особенности.
4. Не напрягайтесь. Когда рисуете, даже по референсу, позвольте себе быть импульсивным и раскованным. Берите тот цвет, который вам резко захотелось, накладывайте мазки смело и спонтанно, относитесь к процессу играючи. Это поможет вашей сути выразить себя, ведь интуиция — лучший двигатель творчества.
Если вы попробуете выполнить хотя бы эти пункты, вам уже станет понятней, на что вы способны и к чему расположены.

Источник

Как найти свой стиль в рисовании

Пожалуй, это самый частый вопрос, который задают себе начинающие художники.

Я и сама часто задавала этот вопрос. Ведь он вполне логичный.
Ты хочешь, чтобы твои картинки отличались от рисунков сотен тысяч других художников, хочешь чтобы тебя узнавали и восхищались, чтобы у тебя появилось много тысяч подписчиков и поклонников творчества. Это нормально.

Но, поверьте, не стоит зацикливаться на этом вопросе, в самом начале своего пути. Попробуйте сначала просто научиться рисовать. Да, на это может уйти не один месяц или даже год (опытные художники поговаривают, что на это должно уйти не менее 10 тысяч часов) .

Как только вы начнете много и часто рисовать, ваш стиль САМ ВАС НАЙДЕТ!
Понимаю, звучит странно, и неправдоподобно. Но это действительно так.
Потратив несколько лет на рисование, вы станете замечать, что чаще используете одни и те же приёмы.

Например, определенную манеру рисования черт лица. Или что вам нравится рисовать определенной кистью (имеется ввиду диджитал) или материалами. Или что вы используете одни и те же палитры цветов. Или что у ваших персонажей сформировались определенные пропорции тела. или определенная манера покраски. Или что, впринципе, у вас родился свой собственный персонаж.
Вот всё это суммарно и создаст ваш индивидуальный стиль рисования.

Как же узнать, какой кистью вам нравится рисовать, или цветами, или как найти свои пропорции? Просто пробовать! Пробовать как можно больше и чаще. Можно подглядывать у более опытных художников, подмечать, детали, которые вам откликаются, пробовать их на практике (не воровать один-в-один работы, а именно пробовать приемы и техники).
И ваш стиль ОБЯЗАТЕЛЬНО вас найдет. И ваши работы станут узнавать даже без подписи.
Обещаю!

Источник