Как нарисовать сирень акварелью с детьми
Фото блюда
Блок автора
Это самый простой вариант рисования ветки сирени, без прорисовки множества маленьких отдельных цветочков. Такой способ подойдет для рисования с детьми или если вы начинаете знакомиться с красками и хотите немного “разрисоваться”.
Многие мои взрослые знакомые хотят рисовать, но не рисуют. Я встретилась с такими отговорками: зачем портить бумагу, кому нужны такие рисунки, это пустая трата времени, для покупки всего этого нужно много денег. Однако если душа требует творчества, нужно брать и творить, а в данном случае — рисовать.
Чтобы было легче подойти к делу, возьмем самые простые предметы для рисования, которые не сделают огромную брешь в бюджете. То есть изначально такие траты вас ни к чему не обязывают, их не надо как-то окупать и тема больших денежных затрат будет сразу закрыта. Этот совет для взрослых. Детей такие глупости как “испорченная” рисунками бумага, к счастью, не волнуют. Эти простые вещи помогут нам начать, ведь главное в любом деле именно начать.
Нам понадобится:
1. Самые небольшие школьные акварельные краски
2. Несколько кисточек
3. Баночка для воды
4. Карандаш
5. Ластик
6. Вместо палитры можно использовать любую белую тарелочку.
7. Если у вас есть акварельная бумага это отлично, но для первых простых рисунков достаточно будет листа из школьного альбома для рисования.
Широкая большая кисть у меня для того, чтобы намочить лист, вместо этого можно взять простую губку. Либо можно вообще не смачивать бумагу, а просто широкой кисточкой сразу рисовать с большим количеством воды, акварель любит воду.
Далее, мы посмотрим на фото сирени и заметим, что листики у нее похожи на сердечки, а сердечки умеют рисовать и девочки и мальчики с малых лет.
Поэтому берем любой лист бумаги и карандашом рисуем разнообразные сердечки во всех направлениях, разных размеров, сердечки округлые и удлиненные, немного искривленные и необязательно идеальные. И нарисуем немного веточек, палочек. Это тренировка настроит на рисование и поможет более уверено рисовать листья.
Затем мы берем лист бумаги уже для главного рисунка и рисуем легкий карандашом набросок, на котором делаем одну или несколько кистей сирени, это будут просто овалы.
Рядом с овалами рисуем сердечки-листочки, совершенно так как вам хочется, листочков может быть много, они могут быть в любых местах вокруг кистей сирени. Сирень обычно пышная и это дает простор для вашей творческой фантазии.
Так как мы взяли самый простой школьный акварельный набор, сиреневого и фиолетового цветов там нет, поэтому мы смешиваем синий и красный. Если есть розовый цвет, то можно добавить его. Смешиваем краски на палитре, пробуем цвета на отдельном листе, выбираем подходящие оттенки.
Для листвы смешиваем зеленый и желтый, можно добавить коричневый. Зелень не нужно рисовать исключительно зеленым цветом, лучше примешивать к зеленой краске и другие цвета, так мы сможем получить оливковый, серовато-зеленый, светло-зеленый.
Далее, если решили рисовать по влажной бумаге, то смачиваем весь лист, если рисуем на сухом листе, то просто рисуем хорошо влажной кистью. Большой кистью делаем на всем листе разноцветные, очень светлые прозрачные пятна, розоватые, голубые вокруг кистей сирени, зеленые в местах листвы, это будет фон. Рисуем всегда от светлого к темному.
Потом уже более темным сиреневым оттенком делаем границы кистей, просто ставим пятнышки. Это очень увлекательно, и дети и взрослые получат удовольствие от такого рисования и даже отдохнут. Внутри кистей сирени можно наметить несколько тонких веточек. Даем рисунку немного обсохнуть.
Затем беремся за листву, раскрашиваем листья, тонкой кистью обводим их, рисуем прожилки, главное не делать сразу слишком темные цвета. Потом всегда можно сделать густо-зеленые листья, я специально на главном рисунке оставила часть листьев светлыми, чтобы было видно, что их всегда можно “дораскрасить”.
Можно сделать светлые листья с темными прожилками, можно сделать темные листья с белыми прожилками. Но если в дальнейшем если вы будет серьезно обучаться акварели, то вы узнаете, что более трех слоев акварельной краски обычно на картине не делают. И белую краску в акварельной технике практически не используют.
Но сегодня это простой детский рисунок, нам можно немного побаловаться. Кисти сирени делаем гуще, добавляем розовые, светло-сиреневые и темно-сиреневые оттенки. Раскрашиваем веточки, оттенок веточек может быть зеленым, светло-коричневым, оливковым, серовато-зеленым, выбираем тот, который нравится. Снова даем рисунку немного обсохнуть.
В самом конце прорисовываем и добавляем в кисти сирени еще пятнышки, чтобы была густота. Не боимся выходить за пределы кистей сирени, ставим сиреневые, розовые и фиолетовые точечки и наслаждаемся процессом рисования. Даем рисунку обсохнуть.
Вот таким нехитрым способом мы нарисовали самую простую кисть сирени. А далее, когда процесс рисования вас вовлечет, можно приступать к более сложным рисункам, где интересно будет прорисовывать уже отдельные цветочки в сиреневых кистях, рисовать сирень в вазе или корзине.
Источник
Акварель сирень для детей
Когда цветет сирень, кажется, что даже сам воздух наполняется хорошим настроением.
Ее пушистые и ароматные соцветия из мелких цветков-звездочек, плотно прилегающих друг к другу, восхищают своей изящной красотой.
Поэты всех времен воспевали цветущую сирень в своих стихах, а художники – в картинах…
Сирень в живописи: Л.Лесохина, А.Попова, Н.Шелкова
Почему живописцы сирени верны?
Потому, что оттенков на каждого хватит.
Если молоды вы, если вы влюблены –
Вам сирень теплотой розоватою платит.
Если вы аскетичны, суровы чуть-чуть,
Синь холодная веток вас к жизни пробудит.
Если чувства кипят, и волнуется грудь,
Хлопья белой сирени румянец остудят.
Нет скромнее и проще малюток-цветков,
Но, сливаясь в пьянящие, вольные кисти,
Унося от обыденной жизни оков,
Нас влекут за собой в недоступные выси.
Мои ученики очень любят этот мотив. Однако написать сирень акварелью не так уж просто.
Возникает вопрос – как сделать это так, чтобы и на сирень было похоже, и каждый цветочек не прорисовывать?
У меня получилось вот так:
Марина Трушникова. “Душистая сирень”, бум., акварель, 26х36 см.
Записала процесс рисования этого этюда на видео.
Возможно, кому-то поможет быть смелее в написании сирени. 🙂 Смотрим!
Сирень акварелью: видео
Больше цветочных мастер-классов:Напишите в комментариях, удалось ли нарисовать свой этюд с сиренью?
Если этот мастер-класс вам интересен, сделайте репост в соцсетях, буду очень признательна!
Post Tags:
8 комментариев
Марина, спасибо, замечательный мастер-класс:)
Аноним
Евгения
Марина, большое спасибо за занятия, я начинающий акварелист, пока смотрю, как Вы это делаете.
Людмила
Марина,вот та акварель.которую я называю акварелью,спонтанновзрывная,хотя и грамотная и профессиональная.Высший класс.хочется спросить-это живая сирень или фотография и сколько раз надо нарисовать сирень(или другое),чтоб вот так получалось или это на вдохновении.Вы,Марина -Мастер.
Марина Трушникова
Людмила, это этюд с натуры. Видео достаточно старое. Сейчас нарисовала бы лучше… 🙂
Марина. Добрый день. В первую очередь хотелось бы поблагодарить Вас за замечательные мастер-классы и пожелать Вам новых творческих успехов. Я недавно присоединилась к сообществу Ваших учеников. И как у любого новичка в акварели очень много вопросов к гуру. Вот один из первых. Я приобрела курс Кружевная сирень и просмотрев испугалась, что я не имею необходимых навыков для этюды данного уровня. И возник вопрос: получится или все таки лучше было бы начать с курса Ветка сирени? Конечно понимаю, что Вы не зная моего уровня и умений не сможете однозначно ответить. Но все таки, как сориентироваться в Ваших интереснейших мастер-классах новичку в акварельной живописи? С чего начать, чтобы почувствовать и понять акварель? Читаю литературу. Смотрю много разных уроков. Но осознание, когда сажусь за рисунок, приходит очень медленно.
Марина Трушникова
Вера, начать нужно именно с МК про ветку сирени. Именно там мы разбираем основные моменты, которые важны для начинающих. А кружевная сирень – это уже продолжение.
Источник
Как нарисовать ветку сирени поэтапно красками
Назначение работы: мастер-класс по рисованию предназначен для детей подготовительной к школе группы детского сада, педагогов дополнительного образования и учителей изобразительного искусства. Рисунок можно использовать для оформления подарков для родителей, украшения интерьера.
Цель: использование оттенков одного цвета для рисования объёмных форм цветов.
Задачи:
1. Знакомить с понятием «оттенки» цвета, использованием оттенков одного цвета в рисовании, получение их. Закрепить умение тонировать лист бумаги с помощью поролонового тампона.
2. Развивать умение использовать технику «тычка» для рисования сирени, располагать рисунок по диагонали, использовать акварель и гуашь в одном рисунке.
3. Воспитывать наблюдательность, аккуратность, желание рисовать.
Цветущие кустарники сирени поздней весной украшают наши парки, дворы, дачные участки, распространяя вокруг нежный аромат.
Когда цветет сирень, кажется, что даже сам воздух наполняется хорошим настроением. Ее пушистые и ароматные соцветия из мелких цветков-звездочек, плотно прилегающих друг к другу, восхищают своей изящной красотой. Поэты всех времен воспевали цветущую сирень в своих стихах, а художники – в картинах.
Символ мая, весны и любви
Вызывает в душе восхищенье.
Не о ней ли поют соловьи?
Да, конечно, о ней, о сирени
Этот многоствольный листопадный кустарник с сердцевидными листьями тёмно-зелёного цвета и гладкой корой знаком всем. Принадлежит он к семейству маслиновых. Жасмин, оливу, ясень можно считать ближайшими «родственниками» красавицы сирени.
Нам понадобятся: белый плотный лист бумаги (лучше акварельной); акварель; гуашь для творческого развития детей; две кисточки: пони или белка № 1 и № 2; поролоновые тампоны для тонирования бумаги; двойной стакан-непроливайка для воды, ветка сирени, иллюстрации с изображением сирени разных оттенков.
На палитре разводим гуашь. Нам понадобится:
• три оттенка фиолетового цвета (тёмный, средней насыщенности, светлый)
• три оттенка розового цвета (тёмный, средней насыщенности, светлый)
Практически показываем, как мы получили эти оттенки цвета, смешивая основной цвет гуаши с белилами (гуашью белого цвета). Тёмный оттенок – цвет гуаши. Чтобы получить средний оттенок – добавляем немного белой гуаши. Для более светлого оттенка добавляем в основной цвет побольше белил.
Рисовать цветы сирени будем, используя технику рисования «тычок». (Рис. 5)
Источник
Рисуем букет сирени
Я устал (можно сказать, с ума схожу) ждать бумагу для работы над новой картиной, поэтому решил выполнить маленькую демонстрацию на оставшемся листе бумаги. Эта фотография сладкой ароматной сирени взята из библиотеки референсов (Reference Image Library) с сайта wetcanvas.com. Мне понравилась комбинация белого, розового и сиреневого.
Сирень ярко освещена солнцем, что подчеркивает художественную ценность фотографии. Мало того, что каждое соцветие в группе обладает внутренней тенью, но и у каждой грозди в целом тоже имеются подсвеченные и затененные участки. Лучи света падают сверху справа, поэтому сирень отбрасывает тень вниз и влево. Подсветка расположена сверху, справа от каждой грозди (за исключением тех, над которыми есть еще одна группа соцветий, отбрасывающая тень на нижнюю, из-за чего подсветка частично находится в тени; например, две фиолетовых грозди в крайнем левом углу). Если вы близоруки и снимете очки, то увидите чередование светлых и темных участков (детали расплывутся, оставив лишь блоки цвета). Или можно прищуриться, это тоже сработает.
Я сделал предварительный эскиз на бумаге размером 35х20 см (наметив участки с тенью), в течение двух минут смачивал его чистой водой, а затем прикрепил на мольберт и оставил сохнуть.
Затем я подготовил краску нужных оттенков: смесь рубинового красного (ruby red) с фталоцианиновым синим (pthalo blue), пурпурный (magenta), смесь пурпурного и фталоцианинового синего, травянисто-зеленый (sap green), желтый ауреолин (aureolin yellow), желто-зеленый (yellow green), а так же зеленый Хукера (hookers green). Я равномерно увлажнил бумагу и начал набрасывать краски, стараясь оставлять цветы белыми. Если ваш лист бумаги после этого еще остался влажным, можете переходить к следующему этапу, но если он начал терять свой блеск, прервитесь и позвольте бумаге высохнуть полностью. Смесь рубинового красного с фталоцианиновым синим дает слегка приглушенный фиолетовый (violet), который я чаще использовал для фона. Также я добавил к этой смеси немного желтого (yellow) для участков тени на следующем этапе.
Снизу белой грозди в левом верхнем углу вы видите участок тени. Я смочил область розовой грозди я набросал туда пурпурного (magenta) и смеси пурпурного с синим (pthalo blue). Область подсветки находится праве. Аналогичный порядок для других цветов. Примерно подкрасил некоторые листья.
Сделал несколько позитивных и несколько негативных маленьких цветочков (нарисовав цветок и размыв его края). Зеленый Хукера (hookers green) довольно укрывист и в сочетании с небольшим количеством фиолетовой смеси дает приятный темный оттенок. Я обвел верхнюю часть белой грозди и размыл края в сторону фона. Добавил в центр подсвеченных солнцем цветков несколько точек желтого, а для цветочков в тени натуральной сиены (raw sienna) / зеленого.
Затем смочил некоторые листья и добавил темных оттенков, а также набросал тени и прожилки.
Этот способ помогает рисовать то, что вам нравится и интересно, потому что вы уже видели это в реальной жизни и знаете, как оно выглядит в объеме. Только в этом случае имеет смысл рисовать с фотографии.
Источник
