100 дней рисования челлендж задания

100 дней рисования

Сколько ни убегай от мечты, она все равно тебя настигнет. Я с детства мечтала уметь красиво рисовать, но всерьез научиться решила только сейчас. Это новый проект о том, как за 100 дней научиться рисовать в разных стилях и техниках: скетчноутинг, акварель, кардмейкинг и многое другое.

Боязнь рисовать

Когда я вижу чистый белый лист, он повергает меня в панику. Серьезно. Я даже думаю, что это генетическое. Да-да, я представляю, как моя пра-пра-1000раз-прабабушка боялась рисовать, но ее сделали главной по наскальной живописи в первобытной редколлегии. И все — травма сквозь тысячи лет для всех поколений.

Главное начать

В одной из книжек по рисованию говорилось о том, что умение рисовать — это навык. И точно так же, как чтение или вождение автомобиля, рисование со временем становится навыком автоматическим. И я в это поверила.

Навык рисования состоит из умения воспринимать и создавать: края, пространство, соотношения, светотень, гештальт (целостность). И всему этому я буду уделять внимание в течение ста дней.

Зачем рисовать

Благодаря рисованию улучшаются восприятие, зрительная память, мелкая моторика. Оно помогает смотреть на вещи глубже, изучать предметы всесторонне. У каждого свои причины, чтобы заниматься рисованием:

1. развить творческое полушарие;

2. отвлечься от всего, медитировать, рисуя;

3. выразить себя;

4. прекрасный способ закрепить информацию;

5. делать подарки своими руками;

6. уметь четко и быстро визуализировать информацию;

7. отличный способ заработка, если вы мастер;

8. и даже вот зачем: чтобы быть счастливым и дарить миру добро и красоту;

9. а еще это переход в другую реальность.

Все, кроме седьмого пункта, для меня является причинами, почему я хочу научиться рисовать. Я буду учиться по российским и зарубежным самоучителям, искать видео в интернете, собирать картинки, иллюстрации и скетчи, которые зацепили мое внимание, записывать видео создания своих рисунков. Участвовать в курсах не планирую, но, кто знает, может и на них побываю.

Неделя 1. «Визуальные заметки»

И вот я взяла ручку в руки. Сначала себя, потом ручку. Рисовать красками для меня это вообще магия 99-ого уровня. Поэтому, ручку. Акварельное джедайство ждет меня впереди. А начать я решила с пробы пера в скетчноутинге.

Скечто?

Скетчи — это визуальные заметки, состоящие из текста, рисунков, схем, стрелок, рамок и линий. Это способ рисования для всех, кто способен черкать ручкой по бумаге. Мозг использует всего два канала для обработки информации — вербальный (идеи как слова) и визуальный (идеи как изображения). Поэтому скетчноутинг — это идеальный способ, чтобы записывать меньше, но чтобы заметки при этом были лучше.

Осваивать скетчноутинг я начала с книгой «Визуальные заметки». Вот первые страницы моего блокнота с заметками и упражнениями из книги:

Скетчи задействуют сознание полностью и помогают лучше запоминать и восстанавливать информацию. Поэтому скетчинг будет полезен в конспектировании книжек. Мой скетч по книге «Повышение скорости чтения для школьников»:

Несколько советов из книги:

1. Стало скучно на презентации? Делайте скетчи. Украшайте свои записи!
2. Составляйте свою визуальную библиотеку.
3. Оставляйте больше пространства в своих записях, чтобы дополнить их рисунками в паузах или после завершения семинара, лекции, тренинга.
4. Тренируйтесь пару минут в день, чтобы сделать свой почерк разборчивым и красивым. Потренируйтесь писать 3-4 разными шрифтами.
5. Рисуйте по памяти разные объекты. Например, все предметы из кухни или из офиса.
6. Визуализируйте метафоры.

Ресурсы

Если вас заинтересовал скетчноутинг, вот ресурсы, с которых можно начать:

Итоги первой недели

После одной недели тренировок текстовый материал моментально преобразуется в голове в картинки.

Начала формировать свою визуальную копилку иконок-картинок для визуализации идей и информации на своих тренингах: мозг, книга, нейрон, глаз и т.д.

Начала использовать скетчноутинг для фиксирования важных идей из книг.

Побочные эффекты: яркие музыкальные сны. И я их начала очень хорошо запоминать.

Предостережение: не занимайтесь скетчноутингом на ночь. Потому что.

. ложишься спать — выключаешь свет картинки картинки картинки в голове — включаешь свет — рисуешь — выключаешь свет — и так раз пять.

Что дальше

За эти 100 дней хочется попробовать многое:

• продолжать совершенствовать навык визуальных заметок;
• порисовать в стиле дзен-друдл и дзен-тангл;
• артбуки и быстрые наброски в стиле путевого дневника художника;
• рисовать левой рукой;
• рисовать в парке, кафе, на улице;
• рисовать обеими руками;
• рисовать с фотографий;
• изучить правила композиций;
• поработать на профессиональном планшете для рисования;
• рисование акварелью рассветов, неба, моря, цветов;
• создание открыток, картин;
• автопортрет в стиле cartoon;
• экспрессивное рисование.

Я пока не знаю, что из этого я реально смогу освоить, но попробовать я хочу все.

ДЗ на две недели для тех, кто решил присоединиться:

Говорят, привычка вырабатывается за 21 день. Но уже спустя 7 дней, я не могу прожить и дня, чтобы что-нибудь не нарисовать. Я верю, что в каждом человеке есть способность видеть слонов в удавах, а не просто шляпы. И у меня тоже. И у вас. Через две недели опишу свой опыт выполнения ДЗ и перейду к рисункам акварелью.

Хотите разобраться со своими целями?
Сделайте это в проекте
Стодневка – экспедиция к новому Я

Открыта запись в Стодневку, которая стартует 1 МАЯ

Стодневка – это среда для развития. Погрузившись в нее, за 100 дней вы сможете не только достичь цели, но и разобраться в себе, прояснить свои ценности, научиться радоваться жизни здесь и сейчас, а не когда-нибудь, когда исполнится желаемое.

Вам не придется прикладывать сверхусилия. Правило маленьких шагов помогает двигаться к целям спокойно и непрерывно.

• Автор и ведущий курса — Армен Петросян.
• Работа проходит в команде единомышленников на закрытом сайте, куда имеют доступ только участники группы.
• На данный момент в проекте уже 3308 участников, большинство прошли Стодневку не по одному разу.
• Инструменты Стодневки — фрирайтинг, работа с планом дня, трекинг привычек, списки, ведение дневника и многое другое.
• Оплатив курс однажды, вы получаете право проходить Стодневку сколько угодно раз.

• Узнать подробности
• Записаться на курс
• Скачать пример письма с заданием
• Посмотреть вводный вебинар для одной из групп
• Прочитать истории участников

Источник

Julia Prohotskaya

Художник-иллюстратор

Художник-иллюстратор

Что рисовать? 12 рисовальных челенджей! 4

Признаюсь, я потратила 40 минут на то, чтобы написать первое предложение. Я писала и стирала, писала и стирала, писала и стирала. Приготовила кофе в надежде, что это поможет мне собраться, но увы, чудодейственная сила кофе на этот раз меня подвела. И все продолжилось заново. Писала и стирала, писала и стирала.

Я знаю, что многие рисующие жалуются на страх белого листа. Корень этого страха был для меня не ясен. Берете лист подешевле, заточенный карандаш и рисуете. Лист можно предварительно «подпортить», побрызгав на него краской или приклеив вырезки из журнала. Но что делать с белоснежным листом в Word? Его не измажешь тушью, не приклеишь стикеры, не проведешь хаотичные линии. Девственность электронного листа будет съедать глаза и заставлять сердце безжалостно колотиться в груди.

Писала и стирала, писала и стирала, писала и стирала. Часы предательски показывают 10:00. Значит прошел уже час, а я написала всего два абзаца. И даже не по теме сегодняшнего поста!

А тема простая – рисовальные челенджи. Они были придуманы такими же потерянными художниками, как мы с вами, которые постоянно находятся в поисках ответов на вечные вопросы: «Где взять сюжет для рисунка?», «Что рисовать?», «Как не повторяться?», «Где взять вдохновение?», «Я хочу рисовать, но не знаю что!».

Тему предложила моя подруга, и я с радостью за нее взялась. Но, когда я села писать текст (полтора часа назад), я и не думала, что это окажется так трудно. В чем дело? Неужели я не могу просто составить список популярных челенджей?

Оказалось, что такая безобидная и развлекательная тема спровоцировала меня на размышления более высокого порядка. Мне кажется, что неспособность написать вразумительный текст и отсутствие идей для рисунка имеют один корень. И его можно сформулировать так: «А что я черт подери хочу сказать?» Может, все те вопросы, что мы задавали себе раньше были сформулированы неправильно? И вместо вопроса: «Что рисовать?», нужно спросить себя: «А что я люблю? Что важно для меня?» Популярность некоторых тем в Инстаграме может сбивать с толку: пирожные, пончики, капкейки, макаруны, цветы, и Шерлоки, наброски в кафе, и скетчинг маркерами — все это пользуется большой популярностью, но оно вам надо? Это то, что действительно интересует вас? Мы мечемся из стороны в сторону, лихорадочно пытаясь повторить уже отрисованные сюжеты вместо того, чтобы спросить себя: «Кто я?»

Соглашусь, это чертовски сложный вопрос, который иногда лишает нас сна и аппетита. Но, возможно, ответ на него даст идеи для творчества? Для кого-то красота натуры – это самый главный источник вдохновения. Трепетное отношение к окружающей среде, дарам природы, милым сердцу безделушкам очень многое рассказывает о человеке ( флешмоб или челендж от Натали Ратковски). А для кого-то вымысел является путеводной звездой, и никакая натура не способна справиться с могучей силой фантазии.

Кто вы? Любитель анимэ, защитник окружающей среды, фантазер, преданный поклонник Толкина, кошатник, или безумный собачник, меломан, шут, странник, гедонист, трудоголик, мама, рассказчик, выдумщик, спортсмен, феминистка, социопат, весельчак, любитель фруктов, и смузи, лентяй, сладкоежка, фланер, в душе дизайнер, мечтатель, кофеман, сноб, велолюбитель, путешественник?

Вы можете рассказывать о том, что вам нравится и что вас волнует, привлекать внимание людей к проблемам, которые по вашему мнению имеют вес, можете смешить и развлекать, обращать внимание зрителя на красоту мира, вдохновлять и показывать пример.

Рисовальные челенджи – это лишь один из способов понять, кто вы есть и, что волнует именно вас. В ходе работы вы поймете, что одна тема вас привлекает больше другой. Тут может помощь челендж Doodle-a-day и Дудластик .

А можете начать с того, что просто расскажете о себе в meet the artist

Источник

Рождение образов и сюжетов

В начале проекта я думала, что рисовать что-то свое будет сложнее, чем срисовывать. Но образы приходят сами. Увидеть образы будущих рисунков можно в контурах теней, облаков, листьев на деревьях, в композиции капель дождя на стекле, в узоре на коврике в ванной. Взгляд за что-то зацепляется, а дальше я замираю и смотрю, какие образы приходят. Мне нравится придумывать свои сюжеты. И переносить на бумагу свои фантазии. Пока они немного мультяшные. Зато потихоньку вырисовывается свой стиль. Рисовать то, чего нет. Помещать что-то в непривычные для него рамки. Убирать рамки. Так появились инопланетянин-эскимос, длинный кот, четырехглазик, голубь в доспехах, девочка-лето с птицами вместо глаз, киты в небе.

От мультяшности к натуральности

Начала заниматься по книге «Рисование. Полное руководство». Книга, надо сказать, серьезная и увесистая — 450 страниц со множеством примеров. Самые интересные советы из книги:

Квадратная сетка

«Полезна в обучении квадратная сетка, о которой знают со школьной скамьи. На изображение, которое нужно увеличить (рисунок или фотографию), наносится сетка. Такое же количество квадратов, но увеличенных, нужно перенести на поверхность для рисования большего размера. После этого можно без труда перенести штрихи в нужную клетку, соблюдая пропорции».

Реалистичный портрет

«Портрет человека призван передавать как физические, так и психологические черты. Чтобы добиться физического сходства, необходимо как следует рассмотреть форму головы (и рисовать от общего к частному) и точно рассчитать пропорции лица в целом и деталей лица (глаз, носа, рта и так далее). Чтобы добиться психологического сходства, важно поговорить с моделью, попытаться понять ее характер, предпочтения, привычки и понаблюдать за тем, в каком окружении человек живет и работает».

На кончике карандаша

«Мысленно представьте, будто кончик рисовального инструмента плывет по бумаге, исследуя поверхность тела модели (словно прикасаясь к ней), улавливая самые значительные изгибы и выступающие части, отслеживая основные структурные линии, а также грани и тона, но так, чтобы они передавали сложное строение тела и выразительность позы».

Знаете, какой это кайф, когда лицо похоже на … лицо. Неописуемо.

Путевой дневник

«В путевой дневник можно быстро зарисовать и сохранить для будущей, более тщательной работы, все, что привлекает внимание. Маленькие быстрые наброски, независимо от того, насколько качественно и мастерски они исполнены, хранят отпечаток времени и переживаний, а также совершенствуют ваши творческие навыки».

Пропорции и анатомия

«Для правильной передачи внешних форм и решения поставленных эстетических и стилистических задач художнику важно не только наблюдать за живой моделью, но и обладать минимальными (но не поверхностными) знаниями об анатомии человеческого тела, в строении которого выделяют скелет, суставы, мышечную массу и кожный покров».

Мастерство рисования

«Мастерство рисования в том, чтобы уметь подчинять рисунок своему художественному замыслу и, если потребуется, отказываться от правил. Важно отметить, что для этого следует не только заниматься и экспериментировать с техниками рисования, но и учиться видеть окружающую действительность, чтобы передавать визуальные впечатления графическими средствами».

В книге много написано о технике рисования пейзажей, я до них пока не дошла. Но доберусь обязательно и опишу в одном из следующих выпусков.

От простого карандаша к цвету

Несколько лет назад я прочитала в книге «Игнорируй всех, или Как стать креативным»:

«Каждый рождается творцом: каждому дается коробка цветных карандашей в детском саду. Это потом, когда вы становитесь подростком, они отнимают у вас карандаши и подсовывают вместо них сухие, скучные книги по алгебре, истории и прочему. Когда вас внезапно, годы спустя, поражает «креативный жучок», вы просто слышите слабый голосок внутри вас, который говорит: «Отдайте мои карандаши. Пожалуйста…».

Мой «креативный жучок» все чаще просит: «Давай порисуем акварелькой, пажааалуста?». Очень нравится рисовать акварелью. Она как живая. В следующие пару недель буду изучать техники рисования разными красками, разными кисточками. А пока вот, что получается:

Гуашью получается ярко и фактурно:

Анатомия заката

К вопросу о красоте природы, которую я описывала в начале. Недавно летела на самолете из Москвы в Пермь на закате. Как у природы получается такой красивый градиент от темно-синего до оранжевого?

Если рисовать акварелью, при смешивании синего и оранжевого на той границе, где происходит переход, получается зеленый. Но в природе такого нет. Есть только оранжевый и только синий. Плавный переход. Понять анатомию рассвета… Вот то, что у меня получилось в первой и во второй попытке:

Буду экспериментировать дальше.

Люблю

Рисование — это мощный переключатель со стресса на расслабление, с проблем на мечты, с трудностей на легкость. Когда рисуешь, нет времени, нет мыслей, нет проблем. Есть только чистое творчество и наслаждение им. Есть ощущение граней карандаша в пальцах. Есть длина и направление штриха. Есть цвет и насыщенность краски, переходящей с кончика кисти на бумагу. До проекта я не знала, люблю ли я рисовать. Теперь ответ очевиден — да, я люблю рисовать.

Ресурсы для рисования

Очередная порция ресурсов по рисованию:

1. Татьяна Задорожная «Рисуем историю».
2. Книга итальянского художника Джованни Чиварди «Рисование. Полное руководство».
3. Интервью с художниками на сайте 240grid.com.
4. Ресурс с рисунками художников и иллюстраторов Deviantart.
5. Полезная группа вконтакте «Живопись. Секреты мастеров».
6. Фильм «Звездочки на земле» — не является ресурсом в полной мере, но для меня стал зарядом мотивации, после которого я окончательно приняла для себя решение заниматься рисованием.

За следующие пару недель попробуйте следующие упражнения:

1. Тренируем навык рисования с натуры. Нарисовать за 5 минут как можно больше предметов, которые попадают в поле зрения. Как можно больше людей. Как можно больше деревьев. Или листиков на дереве.
2. Нарисуйте 100 разных лиц, 50 поз, 20 глаз, носов, рук и ног.
3. Отправляйтесь в ближайший парк и нарисуйте что-нибудь в технике быстрого эскиза.
4. Норма дня не изменилась: один срисованный рисунок и один придуманный.

Мой персональный челлендж на ближайшие две недели: рисовать нежность. Не знаю пока, что и как именно. Но хочу ее рисовать. Нежность в нежных тонах.

А вот задания, которые иллюстраторы сами перед собой ставят:

«Я обожаю придумывать себе «задания», это позволяет мне не стоять на месте творчески. Например, я даю себе задание нарисовать 5 бесформенных предметов, начиная с трещин на тротуаре, или какие-то другие случайные штуки, а потом превратить их в животных. Или могу ограничить себя в цветах и заставить себя изобразить что-нибудь в «неправильных» оттенках. Или могу рисовать, добавляя по одному композиционному элементу на рисунок за один раз, выстраивая элементы один за другим ТОЛЬКО после того, как закончила предыдущий. Все эти задания или упражнения позволяют мне оставаться в режиме решения задач, который очень полезен для творческого мышления».

Попробуйте и эти упражнения тоже.

Вместе веселее

Я очень рада, что читатели, которым нравится проект, участвуют и выкладывают свои работы.

Источник